Kojima Productions è alla ricerca di sviluppatori per OD e Physint

Kojima Productions ha lanciato un’ampia campagna di assunzioni mirate, cercando professionisti di talento desiderosi di unirsi al team di sviluppo a Tokyo. L’obiettivo è chiaro: rafforzare la forza lavoro dedicata ai due imminenti e ambiziosi titoli, OD e Physint.

La ricerca di personale è estesa e copre una vasta gamma di ruoli specialistici, tutti basati esclusivamente presso la sede di Tokyo. Le posizioni aperte includono figure cruciali come programmatori, artisti, game designer, tecnici del sound, specialisti in animazione e character artist. Lo studio cerca talenti anche in ambiti come la scrittura, la localizzazione, il marketing e i ruoli amministrativi.

L’annuncio è stato diffuso sui canali social dello studio, invitando chiunque fosse interessato a “partecipare allo sviluppo dei nostri nuovi progetti, OD e Physint”, fornendo un collegamento alla sezione carriere.

Nonostante non sia ancora stata comunicata una data di uscita ufficiale per nessuno dei due giochi, questa massiccia iniezione di nuovo personale suggerisce una netta accelerazione nella fase produttiva. È probabile che questa mossa si traduca in nuove informazioni sui titoli nei mesi a venire.

La carriera di Hideo Kojima non è mai stata una semplice sequenza di giochi di successo. È stata un percorso di continua evoluzione, e negli ultimi anni il suo lavoro ha superato definitivamente i confini del videogioco tradizionale per diventare riflessione sul futuro del medium stesso. Con l’uscita di Death Stranding, Kojima ha dimostrato di non voler più limitarsi a raccontare storie: il suo obiettivo è costruire esperienze che parlino dell’essere umano, della società e del legame invisibile che tiene insieme le persone.

Death Stranding e l’idea di connessione

Quando Death Stranding è arrivato nel 2019, molti si aspettavano un nuovo action game dal creatore di Metal Gear. Kojima invece ha scelto un’altra strada: ha messo al centro dell’esperienza un concetto profondamente umano, la connessione. Non più un conflitto militare, ma un’umanità frammentata da ricongiungere, passo dopo passo. Al posto delle sparatorie, consegne e costruzioni; al posto delle esplosioni, silenzi e paesaggi sconfinati.

Il messaggio era chiaro: un videogioco può emozionare e far riflettere anche senza basarsi sulla violenza o sulla sfida tradizionale. Può parlare di solitudine, isolamento e cooperazione, e farlo con una forza espressiva che nessun altro medium possiede. Non a caso, Kojima stesso ha definito il progetto come un nuovo genere, uno “strand game”, in cui il giocatore non è un guerriero ma un costruttore di ponti tra persone.

Death Stranding 2 e l’evoluzione del suo pensiero

Il prossimo passo di questo percorso sarà Death Stranding 2, annunciato per PlayStation 5. Kojima ha promesso un’esperienza più profonda, capace di ampliare il concetto di connessione su scala globale. Se il primo capitolo rappresentava la ricostruzione di legami spezzati, il secondo punta a esplorare ciò che accade dopo: come cambia l’umanità una volta ristabilite le connessioni? Quali nuovi equilibri si formano? E quali nuove minacce emergono?

Ancora una volta, il progetto punta a fondere cinema e videogioco, con una narrazione complessa e un cast che include attori di fama mondiale. Kojima dimostra così di voler andare oltre la semplice sequenza di missioni o livelli: il suo obiettivo è proporre esperienze culturali complete, che sfidano le convenzioni del medium.

Nuove sfide: cloud e intelligenza artificiale

Negli ultimi anni Kojima ha iniziato a guardare oltre la console tradizionale. La collaborazione con Xbox Game Studios punta a sviluppare un progetto costruito attorno al cloud computing, una tecnologia che promette di cambiare radicalmente il modo di concepire i videogiochi. Il cloud consente di creare mondi dinamici e persistenti, capaci di evolversi anche quando il giocatore non è connesso, e di costruire esperienze in cui ogni partita può essere diversa dalla precedente.

Ma l’interesse di Kojima non si ferma qui. Da tempo parla dell’intelligenza artificiale non come semplice strumento tecnico, ma come partner creativo. Il suo sogno è lavorare con un’IA in grado di suggerire scelte narrative, generare eventi imprevisti e adattare la storia in tempo reale al comportamento del giocatore. In questo modo, ogni partita diventerebbe unica e irripetibile, fondendo la creatività umana con quella artificiale.

Oltre il videogioco: cinema, serie e nuove frontiere

Kojima ha sempre dichiarato di non vedere confini tra cinema, televisione e videogiochi. Nella sua visione, le esperienze del futuro non saranno più legate a un singolo medium, ma attraverseranno tutti e tre, fondendoli in un linguaggio unico. Il suo studio ha già avviato collaborazioni con piattaforme di streaming e produttori cinematografici per esplorare nuove forme di narrazione interattiva.

Questo approccio riflette la sua filosofia di fondo: per lui, il videogioco non è un prodotto, ma un mezzo espressivo in continua evoluzione, e l’autore deve essere pronto a portarlo dove non è mai stato prima.

Un autore che guarda oltre l’orizzonte

Dagli anni ’80 a oggi, Hideo Kojima ha attraversato ogni fase dell’evoluzione del videogioco, lasciando un’impronta profonda su ciascuna di esse. Ha trasformato l’azione in strategia, la trama in filosofia, il giocatore in parte attiva della narrazione. Oggi, mentre l’industria cerca nuove direzioni, lui continua a indicare la strada, esplorando idee che per molti sembrano ancora fantascienza.

Il suo percorso non è finito. Anzi, è appena entrato nella fase più interessante: quella in cui il videogioco smette di essere un semplice intrattenimento e diventa arte totale, capace di fondere tecnologia, emozione e pensiero. E se il passato di Kojima ha cambiato la storia dei videogiochi, il suo futuro potrebbe cambiare quella della cultura intera.

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Il successo planetario di Metal Gear Solid aveva cambiato tutto. Quello che per Kojima doveva essere un punto d’arrivo diventò invece l’inizio di una saga destinata a segnare la storia del videogioco. Il pubblico chiedeva un seguito, Konami pure. E così, nonostante i suoi progetti si stessero spostando altrove, Hideo tornò ancora una volta a vestire i panni del regista.

Il risultato fu Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, uscito nel 2001 su PlayStation 2. Più che un semplice sequel, fu un salto concettuale. Kojima decise di spiazzare tutti: il protagonista, per gran parte del gioco, non era più Solid Snake ma Raiden, un giovane soldato che rifletteva lo sguardo ingenuo del giocatore stesso. La scelta fu controversa, ma coerente con l’idea di fondo: la saga non era una serie di storie isolate, era una riflessione continua su guerra, identità, controllo dell’informazione e società digitale.

Accanto ai temi filosofici, Kojima perfezionò ulteriormente il suo linguaggio autoriale: taglio registico, scene d’intermezzo curate nei minimi dettagli, dialoghi densi e un ritmo narrativo che oscillava tra cinema e romanzo. Ancora una volta, il videogioco non era più solo gioco: era racconto.

La maturità della saga: Snake Eater e Guns of the Patriots

Nel 2004 arrivò Metal Gear Solid 3: Snake Eater, un prequel ambientato negli anni ’60 in piena Guerra Fredda. Kojima abbandonò il contesto tecnologico delle precedenti opere per raccontare una storia più intima e umana, fatta di lealtà, sacrificio e tradimento. Il rapporto tra Naked Snake e The Boss resta uno dei momenti narrativi più alti mai raggiunti dal medium. E ancora una volta, Kojima sfruttò i limiti della tecnologia come trampolino: la sopravvivenza nella giungla, la caccia per nutrirsi, il camuffamento dinamico. Tutto contribuiva a rafforzare il coinvolgimento narrativo.

Il 2008 vide poi l’arrivo di Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots su PlayStation 3. Qui Kojima decise di tirare le fila di decenni di intrecci narrativi con una chiusura epica, carica di riflessioni sulla vecchiaia, sull’eredità e sul peso delle proprie azioni. Il gioco fu un successo commerciale e critico, e segnò il culmine di una visione durata più di vent’anni.

Il divorzio con Konami e la nascita di un nuovo inizio

Nonostante il successo, il rapporto tra Kojima e Konami iniziò a incrinarsi. Divergenze creative e visioni strategiche portarono a un progressivo deterioramento della collaborazione. Il punto di rottura arrivò durante lo sviluppo di Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, pubblicato nel 2015. Il gioco, ambizioso e rivoluzionario per struttura e libertà d’azione, portava in sé l’eco delle tensioni interne. Pur acclamato dalla critica, molti fan percepirono che qualcosa mancava: la storia appariva incompleta, vittima delle difficoltà produttive e delle frizioni con l’azienda.

Quello fu l’ultimo capitolo della saga sotto il marchio Konami. Kojima lasciò la compagnia che lo aveva lanciato, portando con sé non solo il suo talento, ma un’eredità enorme. In molti pensarono che la sua carriera potesse chiudersi lì. Si sbagliavano.

Kojima Productions e il futuro del videogioco

Nel 2015 Hideo Kojima fondò il suo nuovo studio indipendente, Kojima Productions, con un obiettivo chiaro: continuare a innovare senza compromessi. Il suo primo progetto fu Death Stranding, pubblicato nel 2019. Un gioco anomalo, divisivo, in cui il concetto stesso di “azione” veniva ribaltato. Il cuore dell’esperienza era la connessione: connessione tra luoghi, tra persone, tra giocatori. Un tema profondamente contemporaneo, raccontato attraverso meccaniche mai viste prima e una narrazione che mescolava filosofia, metafore e riflessioni esistenziali.

Ancora una volta, Kojima aveva ampliato i confini del medium, dimostrando che un videogioco poteva parlare di isolamento, solitudine e umanità con la stessa intensità di un romanzo o di un film.

Un autore oltre il tempo

Oggi Hideo Kojima non è solo un game designer. È considerato uno dei più importanti autori del nostro tempo, un artista capace di fondere cinema, letteratura e interattività in un’unica esperienza. La sua influenza va ben oltre i confini del videogioco: registi, scrittori e creativi di ogni settore lo citano come fonte d’ispirazione. Ogni suo progetto è atteso come un evento culturale.

E se c’è una costante nella sua carriera, è questa: la capacità di sorprendere. Di cambiare direzione quando tutti pensano di aver capito dove stia andando. Di trasformare le limitazioni in punti di forza. Di raccontare storie che non si limitano a essere giocate, ma che restano dentro, come quelle dei migliori film o dei migliori libri.

Perché Hideo Kojima non ha mai visto i videogiochi come semplici giochi. Li ha sempre trattati come opere, e grazie a lui oggi il videogioco è riconosciuto per quello che può essere: un linguaggio artistico maturo, capace di emozionare, far pensare e cambiare il modo in cui guardiamo il mondo.

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Questo articolo fa parte di una trilogia, leggi la prima parte se non l’hai fatto

Nato a Tokyo nel 1963, Kojima cresce in una famiglia che alimenta fin da subito la sua passione per il cinema. Racconta di come i suoi genitori non gli permettessero di andare a dormire senza aver terminato la visione dei grandi classici, compresi quelli vietati ai minori, chiedendogli poi di commentarne la regia. Questo “gioco” familiare sviluppò in lui un occhio critico e narrativo raro, tanto da spingerlo da adolescente a voler diventare regista.

La svolta arriva più tardi, durante gli anni universitari, quando scopre il NES. Quelle partite, inizialmente solo un passatempo, diventano un’illuminazione: i videogiochi possono raccontare storie con la stessa potenza del cinema, ma con un ingrediente in più, l’interattività. Ed è in quel momento che Kojima decide di dedicare la sua vita a trasformare quel medium ancora giovane nel linguaggio narrativo del futuro.

I primi passi: Penguin Adventure e la nascita di Metal Gear con Hideo Kojima

Nel 1986 entra in Konami come assistente di produzione su Penguin Adventure. Il suo primo progetto da lead, Lost World, viene cancellato dopo sei mesi, e la mancanza di conoscenze tecniche lo porta a pensare di abbandonare l’industria. Ma la svolta arriva quando Konami cerca idee per un titolo che affronti temi più maturi, come la guerra. Kojima propone un’idea ambiziosa: raccontare la guerra non come uno spettacolo d’azione, ma come un contesto in cui il giocatore deve sopravvivere.

Il 13 luglio 1987 nasce così Metal Gear su MSX. I limiti tecnici dell’hardware, che impedivano di mostrare troppi nemici a schermo, diventano un punto di forza: invece di puntare sul combattimento diretto, il gioco premia l’infiltrazione. Nasce così un concetto destinato a definire un intero genere: il “gioco stealth”.

Il successo spinge Konami a realizzare un seguito, Snake’s Revenge per NES, senza però coinvolgere Kojima. Il risultato, privo della sua visione, viene presto dimenticato.

Il ritorno: Metal Gear 2 e la costruzione di un’identità

Un incontro con uno dei programmatori di Snake’s Revenge riaccende la scintilla. Kojima torna sulla serie, chiedendo più budget e libertà creativa. Konami accetta, e così nasce Metal Gear 2: Solid Snake, un capitolo più ambizioso e sofisticato, con meccaniche nuove come il rumore per attirare i nemici o la possibilità di accovacciarsi. Il successo è significativo, ma le tensioni interne con i programmatori restii ad accettare alcune sue idee convincono Kojima della necessità di avere il pieno controllo sul processo creativo.

Per questo i progetti successivi, Snatcher e Policenauts, diventano esperimenti fondamentali. Servono a testare se sia possibile gestire ogni aspetto di un videogioco come si farebbe con un film. È il germoglio di quella che diventerà la sua firma d’autore: “A Hideo Kojima Game”.

Il salto nella leggenda: Metal Gear Solid

Nel 1998 Kojima viene promosso a manager e ottiene la possibilità di costruire un team su misura. Tra i nomi chiave c’è Yoji Shinkawa, l’artista che definirà l’identità visiva della saga. L’obiettivo è chiaro: portare Metal Gear nel futuro sfruttando le potenzialità del 3D.

Il nuovo capitolo, Metal Gear Solid, nasce da zero con un motore tridimensionale creato internamente. Il gioco esce su PlayStation tra il 1998 e il 1999 e conquista immediatamente pubblico e critica, diventando un fenomeno globale. Per la prima volta una trama dal respiro cinematografico entra nel medium videoludico, fondendosi perfettamente con l’interattività.

Ci sono momenti che sono entrati nella memoria collettiva. La morte di Sniper Wolf, capace di condensare emozioni complesse con personaggi fatti di pochi poligoni. Lo scontro con Psycho Mantis, che legge il contenuto del controller e obbliga il giocatore a spostarlo fisicamente per sconfiggerlo. E la famigerata scena della tortura, che mette a dura prova le dita dei giocatori di tutto il mondo.

Il gioco presenta due finali distinti, entrambi conclusivi.

Nelle intenzioni di Kojima, Metal Gear Solid doveva chiudere lì la saga. Ma quella telefonata di Ocelot nei titoli di coda, scritta come semplice artificio narrativo, venne interpretata dal pubblico come un annuncio di sequel. Konami colse al volo l’occasione, e il destino della serie era segnato.

Da quel momento, il nome di Hideo Kojima non fu più soltanto sinonimo di successo. Divenne un marchio di identità, garanzia di visione e innovazione. Un autore capace di reinventare il linguaggio del videogioco e spingerlo verso territori che nessuno aveva mai esplorato prima.

Continua nella seconda parte
Questa è solo la prima tappa di un viaggio straordinario. Nella seconda parte esploreremo come il successo di Metal Gear Solid abbia gettato le fondamenta della leggendaria Metal Gear Saga e come Kojima abbia continuato a ridefinire il videogioco come forma d’arte.

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Hideo Kojima ci mostra un teaser terrorizzante

Il filmato, intitolato “Knock”, mostra l’attrice Sophia Lillis accendere lentamente delle candele in una stanza buia, prima che l’apparizione di una creatura minacciosa interrompa bruscamente la scena, richiamando immediatamente i toni claustrofobici e ansiogeni che da tempo i giocatori desideravano rivedere in un’opera di Kojima dedicata all’horror. Il cast, già confermato, include anche Hunter Schafer e Udo Kier, con interpretazioni che promettono di spingere ulteriormente sull’impatto psicologico e cinematografico dell’esperienza.

Hideo Kojima ha sottolineato che le sequenze mostrate non sono filmati pre-renderizzati ma girate direttamente nel motore di gioco, ribadendo così la volontà di puntare su un realismo immersivo capace di confondere i confini tra cinema e videogioco. Spencer, dal canto suo, ha evidenziato il sostegno tecnico e produttivo di Xbox al progetto, ribadendo che l’obiettivo è dare vita a una visione “per tutti i giocatori, ovunque”, lasciando così aperta la porta alla possibilità di versioni future su altre piattaforme, incluse PlayStation e servizi in cloud.

Nonostante l’entusiasmo generato, resta ancora avvolto nel mistero tanto il gameplay vero e proprio quanto la data di uscita, elementi che fanno pensare a un orizzonte temporale piuttosto lontano. Tuttavia, le immagini mostrate hanno confermato che OD rappresenta una priorità per Kojima Productions e che il progetto si pone come erede spirituale del mai realizzato Silent Hills, capace di far rivivere ai giocatori quell’esperienza di paura e tensione che P.T. aveva lasciato solo intravedere.

Al momento, OD è in sviluppo per Xbox Series X|S e PC, ma l’assenza di dettagli ufficiali lascia intendere che l’attesa potrebbe protrarsi ancora per diversi anni. Nel frattempo, l’hype continua a crescere, alimentato da un Kojima sempre più intenzionato a reinventare l’horror videoludico con il suo inconfondibile tocco autoriale.

Hideo Kojima e le limitazioni tecniche degli anni 80′

Nel corso di un intervista pubblicato sulla rivista giapponese An-An, il game designer Hideo Kojima ha condiviso un’interessante riflessione sulle origini del protagonista di Metal Gear ( del 1987 per  MSX2 e NES) . Era il 1986 quando Kojima fece il suo ingresso nel mondo dei videogiochi, in un’epoca in cui i limiti tecnologici imponevano regole severe alla narrazione.

Nessun doppiaggio, nessuna voce per i personaggi, e una grafica testuale ridotta all’essenziale: ogni carattere doveva essere visualizzato uno alla volta, e il supporto per i caratteri giapponesi Kanji era inesistente.

In questo contesto, nacque Solid Snake: una figura muta, fredda e riservata, non per scelta narrativa, ma per necessità tecnica. Snake non parlava semplicemente perché i giochi, allora, non potevano farlo.La situazione cambiò radicalmente solo un anno più tardi, con l’arrivo del CD-ROM2 di NEC, che permise per la prima volta l’uso di voci registrate nei videogiochi.

Hideo Kojima, entusiasta, fu tra i primi a sfruttare questa novità, partecipando direttamente al casting e supervisionando le prime sessioni di doppiaggio, nonostante l’inesperienza e una gestione ancora acerba del processo. I tempi erano strettissimi, le registrazioni duravano mezza giornata e le relazioni con i doppiatori erano praticamente inesistenti, ma quell’esperienza avrebbe segnato profondamente il suo approccio alle produzioni future.

Anche con l’evoluzione tecnica, però, l’essenza silenziosa di Snake non fu abbandonata. In Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, il personaggio torna a parlare pochissimo. Non si trattava di una mancanza, ma di una scelta deliberata. Kojima stesso spiegò che Snake era stato concepito come un’estensione del giocatore, un alter ego immerso nel contesto narrativo ma mai completamente separato da chi impugnava il controller.

Oggi, i giochi di Hideo Kojima sono celebri per la loro impronta cinematografica e l’impiego di attori hollywoodiani, eppure tutto è partito da un silenzio imposto dai limiti della tecnologia. Ora il design è uno dei pilastri importanti per sfruttamento di tecnologie avanzate in ambito videoludico.

Cosa sarà veramente OD?

Grazie a una recente intervista a Variety il famoso game designer giapponese ha potuto parlare del suo nuovo progetto, annunciato per la prima volta agli ultimi The Game Awards, e mostrato con quel misterioso trailer. “Questo è sì un gioco, ma è come nessun altro. Non posso spiegare nel dettaglio… Ma è un po’ rischioso, ed è anche una nuova sfida per me nel mondo dei videogiochi”.

Nell’intervista spiega anche il coinvolgimento di Jordan Peele, regista diventato celebre negli ultimi anni grazie ai suoi film horror. I due si sono incontrati a Los Angeles, e dopo avergli spiegato il progetto il regista ha accettato di unirsi a Kojima. “Mi sembrava davvero interessato, quindi gli ho chiesto di partecipare”. Purtroppo non sappiamo praticamente niente su questo gioco, e speriamo di poter scoprire di più ai prossimi eventi.

La recensione entusiasta di Hideo Kojima

Pochi giorni fa in Giappone è uscito Look Back: film tratto da una storia breve di Tatsuki Fujimoto, che moltissimi conosceranno meglio come l’autore di Chiansaw Man e Fire Punch. Come molti si aspettavano Kojima ha condiviso delle immagini del film, ma nessuno credeva che la pellicola lo avrebbe colpito così tanto. “Look Back è uno degli anime migliori degli ultimi dieci anni”, così comincia la sua recensione.

“Mi ha davvero colpito… Sono rimasto stregato dalla leggerezza e dalla sensibilità… che supera anche il cinema live-action”. Non capita spesso che Kojima rilasci dei commenti così estasiati, e per i suoi fan questo è come un bollino di qualità per un film. Fortunatamente il film non è piaciuto solo al maestro, ma è diventato la pellicola con la migliore apertura a livello nazionale, nonostante abbia ricevuto una distribuzione limitata. Speriamo arrivi presto anche da noi e che continuino ad uscire film d’animazione di livello.

Hideo Kojima si circonda di personaggi particolari

La presenza di un regista così famoso agli Studios di Kojima fa sperare i fan in una collaborazione tra i due. I primi pensieri sono andati subito a OD, il nuovo titolo che Kojima Production sta sviluppando insieme a Microsoft e che sarà un esclusiva Xbox. È stato dichiarato che questo progetto ha coinvolto molte personalità del settore cinematografico, anche se adesso si ha la sola conferma della partecipazione di Jordan Peele. Magari Darren Aronofsky sarà una di queste personalità che collaboreranno al progetto.

L’altra possibilità sarebbe la partecipazione di Darren Aronofsky al film live action di Death Stranding. Forse questo sarebbe il ruolo migliore che Aronofsky potrebbe ricoprire in quanto il suo stile e i temi che affronta sono affini al titolo che il film adatterà: la storia e la redenzione di un singolo protagonista è una formula che si è dimostrata vincente nella carriera del regista e sarebbe molto interessante vederlo mettere il suo tocco in una storia già autorialissima come quella di Kojima.

Come sappiamo però queste non sono altro che speculazioni di fan appassionati è niente è deciso né confermato e probabilmente non avremo altre notizie su questi progetti per molto tempo, ma ciò non ci toglierà la possibilità di sognare.

Metal Gear Solid: Kojima ha ideato Shadow Moses grazie ai LEGO!

Il creatore della saga Hideo Kojima, che ormai non ha più nulla a che fare con il brand, nel corso degli anni ci ha abituato ad aspettarci di tutto da lui. A distanza di più di un decennio dall’uscita di Metal Gear Solid, l’uomo ha voluto condividere con noi tutti un retroscena a dir poco bizzarro relativo allo sviluppo del gioco: sembrerebbe infatti che per realizzare l’iconica Shadow Moses l’uomo avrebbe utilizzato la sua collezione di LEGO personale.

Purtroppo però non sono bastati per finire il progetto e allora lo staff dietro al gioco, avrebbe deciso di regalargliene altri per il compleanno in modo tale che potesse completare il progetto!

Si tratta senza dubbio di un retroscena molto divertente. Ricordiamo che prima dell’uscita del gioco, Kojima non aveva ancora ottenuto la fama che detiene oggi e probabilmente il prezzo dei LEGO era molto maggiore di come lo possiamo vedere oggi. Una cosa è certa, dobbiamo ringraziare lo staff se oggi abbiamo la possibilità di goderci il capolavoro che noi tutti conosciamo, a differenza di Metal Gear Survive che purtroppo non è riuscito a sbocciare come ti abbiamo riportato qui!

Questa volta, tuttavia, tale novità non è un’opera videoludica, bensì un podcast targato Spotify che debutterà il prossimo 8 settembre, attraverso il quale il maestro racconterà sé stesso e il proprio pensiero attraverso le proprie passioni. Il podcast sarà disponibile sia in lingua inglese che giapponese, risultando agevolmente fruibile anche per il pubblico al di fuori del Sol Levante. Kojima ha sottolineato quanto questo lavoro sia destinato ai fan e alle fan del mondo intero nel video di presentazione rilasciato sul canale Spotify Japan di YouTube.

Hideo Kojima presents Brain Structure, i segreti di un genio

Dai tali e tanti Metal Gear a Death Stranding, il calibro di Hideo Kojima è riconosciuto dalla totalità del pubblico videoludico, tanto è vero che molte delle sue scelte professionali (le quali dovrebbero peraltro essere personali) finiscono inevitabilmente per far discutere.

Hideo Kojima presents Brain Structure parlerà in realtà di tutta una serie di argomenti e tematiche care a Kojima stesso, dall’arte al cinema, fino ad arrivare alla filosofia. Tutto ciò nell’ottica di svelare le proprie fonti di ispirazione, le quali, come da egli ammesso in più di un’occasione, sono numerose ed eterogenee.

Qui sotto trovi il video di presentazione poc’anzi citato (sottotitolato in inglese) mentre a questo link puoi ascoltare l’episodio zero dello stesso Hideo Kojima presents Brain Structure.

Insomma, l’uomo non ha mai deluso i fan e al momento sembrerebbe avere grossi progetti in via di lavorazione, tra cui forse un’esclusiva PlayStation, il che non sarebbe neanche troppo strano vista la non troppo recente collaborazione che ha dato vita a Death Stranding!

Sei curioso di saperne di più e scoprire il motivo di questa affermazione? Allora rimani con noi e di certo non ne resterai deluso!

Hideo Kojima: che l’uomo sia al lavoro su un’esclusiva PlayStation? Qualche indizio lo fa pensare!

Hideo Kojima è di certo uno degli autori di videogiochi più apprezzati di sempre. Recentemente ti avevamo anche riportato una classifica degli ideatori più amati dal pubblico, realizzata grazie a un sondaggio, e Kojima era infatti arrivato a occupare la quarta posizione!

Un risultato niente male e che renderebbe fiero del proprio percorso chiunque. Nel caso tu sia particolarmente curioso di scoprire chi è riuscito a superarlo, puoi trovare l’articolo in questione qui.

A ogni modo oggi non vogliamo parlarti di questo, ma di come i progetti per Hideo Kojima sembrano non finire mai! Si vocifera infatti da tempo che l’uomo stia lavorando segretamente addirittura a ben 3 grandi produzioni top secret!

A riguardo di questi fantomatici progetti per ora poco e nulla si sa, un alone di mistero li avvolge ancora, ma forse qualche indizio in più è riuscito a raggiungerci!

Nel caso tu non lo sappia, Hideo Kojima è solito condividere parte dei suoi pensieri e del processo di produzione dei suoi lavori sul suo profilo ufficiale Twitter, dove però in genere i messaggi risultano essere spesso criptici e di difficile interpretazione, causando spesso scompiglio e teorie di ogni tipo!

Questa volta però la situazione sembra essersi ribaltata e finalmente qualche è arrivato qualche tweet più esplicito che parla chiaro: Hideo Kojima sta lavorando con Sony e ne è anche molto emozionato!

L’uomo starebbe utilizzando gran parte della tecnologia avanzata di Sony, tra cui in particolare il prototipo di tecnologia MADO dedicata al motion capture. Un’innovazione che ancora non è stato reso disponibile al pubblico e a cui Kojima ha avuto accesso anticipato ed esclusivo proprio come un vero vip del settore!

Se poi guardiamo le foto pubblicate dall’autore, sembra anche che il tutto si stia svolgendo negli studi di Santa Monica, una delle sedi principali Sony. Un dettaglio che sicuramente fa pensare a qualcosa di molto corposo!

Insomma, tutto sembrerebbe proprio puntare a una collaborazione per un’esclusiva Sony, magari anche dedicata alla nuova console next-gen PlayStation 5! Ovviamente non ne abbiamo la certezza ma non è affatto una possibilità da scartare e non vediamo l’ora di qualche nuovo indizio o addirittura di una conferma ufficiale!

Prima di lasciarti vogliamo come sempre anche sapere la tua a riguardo: pensi che si possa trattare davvero di un’esclusiva? Sei emozionato per il progetto che sembra proseguire a gonfie vele? Ti invitiamo a farci sapere la tua nei commenti!

A ogni modo non possiamo fare altro che darti appuntamento al prossimo articolo, però stai pur certo che in caso di novità saremo sempre in prima fila per riportartele! Continua a seguirci per non perderti nulla.

Molti dei suoi fan potrebbero essere delusi in quanto non si tratta di un videogioco; il creativo ha lanciato Radioverse di Hideo Kojima, un podcast in cui parlerà dell’industria e di altre sue passioni. Sfortunatamente molti fan non potranno capire il contenuto in quanto è una produzione esclusiva per il Giappone perciò è necessario superare la barriera linguistica.

Hideo Kojima: un rinnovamento

Hideo Kojima’s Radioverse è un esclusiva per Amazon Audible ed è attualmente disponibile solo in Giappone, nel podcast Kojima parlerà di videogiochi e film con vari ospiti. Per ora non ci sono piani per lanciare la produzione in altri paesi o per tradurla in altre lingue, quindi attualmente è solo in giapponese.

La prima edizione del programma vedrà la presenza di diversi membri di 2BRO, un canale YouTube giapponese con milioni di follower. Per ora non è chiaro se Radioverse di Hideo Kojima sia stato uno dei progetti a cui il creativo ha fatto riferimento negli ultimi mesi.

“Ogni episodio presenterà una varietà di ospiti che avranno discussioni approfondite su argomenti come videogiochi e film, che non possono essere ascoltati da nessun’altra parte” si legge nella descrizione dello show.

I suoi seguaci in Giappone sono entusiasti di questo nuovo approccio, ma senza dubbio i suoi fan occidentali saranno un po’delusi dal fatto che non possono godersi il Radioverse di Hideo Kojima.

Mantieniti aggiornato con le nostre ultime notizie.

Recentemente, il leggendario director è apparso in veste di ospite in una puntata speciale della trasmissione radiofonica giapponese NHK Radio, dove ha avuto modo di parlare del “meraviglioso mondo della musica videoludica”, oltre che di anticipare alcuni dettagli sui suoi progetti futuri.

Alcuni dettagli sulle dichiarazioni di Hideo Kojima a NHK Radio

Nel corso dell’intervista, Kojima ha affermato di essere attualmente al lavoro su un “grande progetto tripla A che farà venire voglia di giocarlo a tutti”. Purtroppo, com’era facile prevedere, non ha voluto svelare altri dettagli in merito al titolo.

Considerata la natura estremamente atipica di Death Stranding, in seguito a queste affermazioni verrebbe da pensare che Kojima stia tentando un approccio diametralmente opposto a quello visto con la storia di Sam Bridges.

Infine, il director ha rivelato che il suo studio è impegnato anche in un progetto minore, né sparatutto né open world, ma che purtroppo lo sviluppo procede a rilento a causa delle difficoltà di assunzione dovute alla pandemia globale.

Oltre a proseguire con i lavori sul nuovo videogioco attualmente in sviluppo, lo sviluppatore ha voluto anche dichiarare che vuole occuparsi di altri media come una serie tv e un programma radio, volendo quindi espandersi ben oltre il mondo dei videogiochi.

Hideo Kojima: cosa sappiamo sul suo nuovo videogioco

Hideo Kojima in una dichiarazione a novembre 2021 aveva comunicato che la sceneggiatura del nuovo videogioco attualmente in lavorazione era pronta, mentre il suo team di sviluppo si stava concentrando sugli aspetti del gameplay (puoi vedere ulteriori dettagli nel seguente articolo), a cui possiamo aggiungere anche la dichiarazione odierna, dove ha dichiarato che questo progetto videoludico raggiungerà un “nuovo livello di sperimentazione”, senza tuttavia entrare nel merito della questione.

Kojima non si è fermato qui visto che sempre a novembre 2021 ha fondato studio cinematografico e la serie tv e il programma radio annunciati potrebbero essere i primi lavori dello studio.

Il 2022 per lo sviluppatore si prospetta come un anno molto impegnativo ma anche ricco di nuove possibilità. Non ci resta che augurargli buon lavoro!

Chi è

Hideo Kojima è nato in Giappone (Tokyo) il 24 agosto del 1963, nel 1986 è stato assunto da Konami, per poi iniziare a lavorare sulla serie Metal Gear (Il capostipite della serie è uscito nel 1987 per MSX). Il suo lavoro più importante e famoso è sicuramente Metal Gear Solid uscito per PlayStation nel 1998.

Lo sviluppatore nel 2005 ha fondato la Kojima Productions ,inizialmente uno studio sussidiario di Konami, per poi diventare indipendente nel 2015.

Ovvio, ormai Kojima e Metal Gear hanno divorziato da un pezzo in quanto il brand Metal Gear è attualmente proprietà esclusiva di Konami, ma il visionario non ha abbandonato di un millimetro la sua passione e ha sfornato l’ottimo Death Stranding, un titolo tutt’ora molto amato!

Se sei curioso di sapere cosa stia bollendo in pentola a casa Kojima, resta con noi e di certo non ne rimarrai deluso!

Kojima Productions sta cercando nuovo personale per titoli di grosso spessore!

Kojima Productions è senza dubbio uno studio che si è fatto conoscere in breve tempo e non solo per la fama del suo creatore! Il team messo insieme da Kojima vanta grandi artisti e la notizia di oggi fa pensare che sia finalmente pronto a espandersi!

Recandosi sul sito ufficiale della nota azienda, potrai vedere tu stesso una mole elevatissima di annunci qui. Si tratta di più di 30 offerte diverse che ricoprono vari settori e si richiede molta esperienza per aderirvi!

In poche parole Kojima Productions è alla ricerca di scrittori, level designer, project manager e molte altre figure che sicuramente fanno presagire l’arrivo di grosse produzioni.

Insomma, si tratta di speculazioni ma ben fondate in quanto negli annunci si parla di “progetti di altro calibro” al plurale, il che lascia intuire che lo studio voglia puntare in alto, cosa che senza dubbio può permettersi data l’enorme cura che ha risposto nel suo ultimo titolo!

Noi sicuramente ti terremo informato su ogni prossimo sviluppo, fiduciosi che Hideo Kojima non ci deluda neanche in futuro, e nel mentre cogliamo l’occasione per rinnovarti il nostro impegno nel garantirti le migliori notizie disponibili in rete!

Il mondo però ha altri piani per il direttore creativo che voleva entrare nel cinema, ma ciò non lo ha fermato nemmeno un secondo dal raggiungere l’illuminazione tanto cercata.

Dopo la sua scissione con Metal gear solid e la fondazione del suo studio videoludico, Kojima intraprende un lungo cammino per la creazione di un titolo che sicuramente ha lasciato un’enorme impronta nell’ambito di videogioco come opera d’arte cinematografica!

E dal quel momento, milioni di altri giochi hanno seguito una piccola luce di speranza sempre più vivida!

Quello che oggi ci fa ripensare allo stesso artista è un piccolo, innocente post su Twitter…

Hideo Kojima: cosa bolle in pentola?

In un piccolo e semplice post, l’autore esprime un costante studio a Kojima productions, simbolo che qualcosa stia lentamente cuocendo nel forno dell’azienda… e mentre oggi vediamo un microfono di alto calibro registrare qualche nota (forse dallo stesso artista), magari tra qualche anno avremo una più che piacevole sorpresa come lo è stato lo stesso Death Stranding.

Le vie del videogioco sono infinite, così come la curiosità e voglia di migliorarsi dello stesso “maestro”, sperando che questo confine sempre più labile tra videogioco e cinematografia venga sempre più ridotto fino a scomparire…

Kojima Productions: espansione inevitabile a nuovi media?

“Il team ha come statuto l’obiettivo di espandere la portata e la consapevolezza delle proprietà ora in fase di sviluppo presso Kojima Productions e di renderle ancora più parte della nostra cultura popolare“, ha aggiunto Russell. “Sebbene siamo un’organizzazione globale, il nuovo team di sviluppo aziendale sarà a Los Angeles, in California. Siamo davvero entusiasti e non vediamo l’ora di lavorare con i migliori talenti dell’intrattenimento possibile, in tutti i settori“.

Yoshido Fakuda, responsabile dello sviluppo aziendale di Kojima Productions, ha inoltre aggiunto: “Trovare nuovi modi per intrattenere coinvolgere e offrire valore ai nostri fan è essenziale in un mondo narrativo in rapida e continua evoluzione. La nostra nuova divisione porterà lo studio in ancora più aree che presentano le nostre narrazioni creative, oltre ai videogiochi, e che apriranno ai nostri fan modi per comunicare e immergersi in questi spazi”.

Hideo Kojima non ha mai nascosto del resto il proprio interesse per altri media, specialmente cinema e televisione, da cui ha tratto ispirazione per le proprie produzioni. Al momento, il game designer sarebbe in trattative per lo sviluppo di Death Stranding 2, ma anche per un gioco totalmente inedito basato sul cloud da realizzare in collaborazione con Microsoft in esclusiva Xbox.

In una recente intervista rilasciata alla rivista giapponese An-An, Kojima ha parlato del tipo di giochi che vorrebbe creare in futuro, soffermandosi in particolar modo sulle meccaniche e sui concept che reggerebbero questi progetti piuttosto che sul loro genere d’appartenenza.

Hideo Kojima riflette sul passaggio del tempo come meccanica di gioco

“Quello che desidero creare è un gioco che cambia col passare del tempo nel mondo reale,” rivela Kojima. “Anche quando persone da tutto il mondo, di diversa età ed estrazione sociale, giocano a qualcosa, tutti, ed intendo ognuno di loro, gioca la stessa cosa. Invece, vorrei realizzare qualcosa che cambi in base a dove vivono coloro che lo giocano, o in base a cosa pensano.”

A questo proposito, Kojima ha menzionato Boktai: The Sun Is in Your Hand, un vecchio titolo del 2003 per Game Boy Advance, da lui prodotto. Il gioco, che aveva per obiettivo quello di cacciare dei vampiri, era installato su di una cartuccia dotata di un sensore sensibile alla luce.

“Così facendo, il gioco cambiava in base al luogo e all’ora in cui si giocava,” ha dichiarato con entusiasmo Hideo Kojima. “Una simile meccanica riusciva con successo a far incontrare sistemi realizzati dagli umani e vita reale.”

Chissà se un simile concept verrà riproposto nel prossimo gioco del leggendario game designer?

Il successo dell’epopea di Snake l’ha portato a essere riconosciuto come una delle più grandi mente del nostro tempo: dopo il divorzio con Konami, l’autore ha lavorato a Death Stranding, sua nuova IP pubblicata su PlayStation 4 e PC. Attualmente, Hideo Kojima è a lavoro su un nuovo titolo che, secondo alcuni rumor, potrebbe essere pubblicato in esclusiva su console Microsoft.

Hideo Kojima recensisce Army of the Dead su Twitter

Come gli appassionati ben sapranno, Kojima è un gran esperto e cultore di cinema: Hideo ha passato tutta la sua infanzia guardando e recensendo film, la sua passione principale che gli ha fornito un certo tipo di modus operandi anche per quanto concerne i videogiochi.

Di recente, il papà di Metal Gear ha guardato Army of the Dead, il nuovo film disponibile su Netflix con Dave Bautista. Hideo Kojima ha guardato questo nuovo prodotto della piattaforma statunitense, e ha espresso il suo parere tramite un post su Twitter.

“Ho guardato “Army of the Dead”, che ora è disponibile su Netflix. È stato un film di zombie doloroso, divertente, snyderiano e che mi ha intrattenuto trasformando la mia testa in uno zombie, per non spaventarmi, per non farmi ridere, per non fare una metafora della società.”

Insomma, sembrerebbe che a Kojima il film sia piaciuto, ma che secondo il suo parere non ha nulla di profondo da offrire oltre il puro intrattenimento.

Se da una parte l’opinione dell’autore può essere interpretata come negativa, d’altro canto il creatore di Death Stranding potrebbe aver affermato che il film sia riuscito nel suo intento, ossia quello di intrattenere il pubblico senza imporsi delle aspettative troppo alte.

Mentre auguriamo al maestro Kojima una buona visione per le prossime produzioni cinematografiche che visionerà, tutto il mondo è in attesa di scoprire il prossimo gioco di Kojima Productions. Che l’E3 2021 possa essere lo spazio perfetto per annunciare la nuova opera di Hideo Kojima?

Hideo Kojima e Xbox: sullo sfondo un presunto rifiuto di Sony

A riportare la notizia è l’insider Shpeshal_Ed nel corso del recente episodio di XboxEra, che ha aggiunto come Kojima avrebbe provato a trattare anche con Google e il team di Stadia. Il motivo è da ricercarsi nella particolarità del progetto, che a quanto pare sfrutterebbe in maniera intensiva le tecnologia cloud. Bussare alle porte di Microsoft è stato quindi il percorso naturale, dato che la casa di Xbox è una dei leader sul mercato di questo settore.

L’accordo tra Microsoft e Kojima Productions, stando a quel che sa la fonte, è vicino alla conclusione, quindi possiamo aspettarci un annuncio a breve. Lecito presumere che una presentazione di questo tipo non potrà che sfruttare il prestigioso, seppur digitale, palco dell’E3 2021 di Los Angeles, che si terrà agli inizi di giugno.

Del resto, è stato lo stesso art director del team di sviluppo, Yoji Shinkawa, a suggerire che l’annuncio del nuovo gioco dovrebbe arrivare a breve. Stabilire se le voci su Sony siano vere e no sarà difficile farlo: forse solo a progetto rilevato, Hideo Kojima potrebbe decidere di raccontarci i retroscena dello sviluppo, che a questo punto rischiano di essere veramente piccanti.

Ogni cosa che riguarda Kojima porta eccitazione, visto il calibro della suo genio. Cosa aspettarsi dall’autore della serie Metal Gear?

Secondo Grubb, il prossimo gioco di Hideo Kojima non è Abandoned su PlayStation 5, infatti sembra che, il leggendario sviluppatore giapponese sia in trattative con Xbox per pubblicare il suo prossimo gioco.

Hideo Kojima: molto rumore per nulla? Non credo

Prima di entusiasmarti però tieni presente che Grubb ha anche affermato di non sapere se l’accordo è stato ancora finalizzato. Pensiamo che sia abbastanza vicino, dato che Phil Spencer ha già accennato a qualcosa durante l’evento online Microsoft AI and Gaming Research Summit.

“Non so se l’accordo è concluso. Ma Kojima sarebbe un grande obiettivo per Xbox quando si tratta di sfruttare il talento di sviluppo giapponese, forse a questo Phil stava facendo riferimento con la statua in bella mostra sullo scaffale“, ha detto Grubb.

Quindi cosa potrebbe essere esattamente questo nuovo gioco? Beh, è davvero difficile da dire, ma sappiamo da tempo che Hideo Kojima vuole realizzare un altro gioco horror, quindi questa sarebbe la nostra prima scelta. È probabile che il gioco sia anche un’esclusiva per Xbox Series X/S e PC.

For our last update today, we simply wanted to say THANK YOU for of all of the support you’ve given us.
We greatly appreciate it.
️#KJP5 #KojimaProductions #KeepOnKeepingOnhttps://t.co/K131ocCFQF

— KOJIMA PRODUCTIONS (Eng) (@KojiPro2015_EN) December 16, 2020

Que… que… que… que… que… que… questo è tutto, gente!

In seguito, Kojima Productions ha portato l’attenzione all’annuncio di due prodotti di merchandising. I fan più impazienti, che di certo non si aspettavano meri ringraziamenti, si sono scagliati contro l’account dello studio di Hideo Kojima. Il profilo ufficiale è stato rapido a rimarcare che sì, la gratitudine verso i fan “per questi ultimi cinque anni” era il fulcro degli annunci odierni, ma potremmo comunque aspettarci “altri annunci in futuro!”. Non è dato sapere quanto (e se!) prossimo si rivelerà essere questo futuro, ma per ora il gestore del profilo Tap Any Key dovrà scolarsi il bicchiere d’aceto.

There are no game announcements today. The updates that we have planned today are purely to celebrate our anniversary and to thank you all for the support that you have given us these past 5 years.
A few more updates to come!

— KOJIMA PRODUCTIONS (Eng) (@KojiPro2015_EN) December 16, 2020

La ballata dei ringraziamenti di Kojima Productions

Non è la prima volta che un designer giapponese fomenta dell’hype un po’ a vuoto, come ci ha dimostrato l’ultimo exploit di Hideki Kamiya per conto di PlatinumGames. A proposito di ciò, come abbiamo già menzionato oggi abbiamo una presentazione di Super Smash Bros. Ultimate che ci attende all’orizzonte. La descrizione giapponese del video, come ci fa notare il traduttore PushDustIn, ci ricorda che non è prevista alcuna anticipazione per i personaggi dopo Sephiroth.

The Sakurai Presents video will ONLY be Sephiroth. No other characters will be announced. This is from the Japanese video description. pic.twitter.com/goQbVXoqDQ

— PushDustIn (@PushDustIn) December 16, 2020

La voglia di Kojima e la sua Kojima Production di creare un videogioco con temi horror non è passata e ne ha dato prova durante la cerimonia del BAFTA Games Awards 2020, in cui ha ribadito il concetto.
Durante l’intervista si è parlato della sua carriera di sviluppatore, aggiungendo che la sua speranza di riuscire in tale progetto non sarà in alcun modo simile o ripresa da P.T., ma un’esprienza molto più terificante.

Sempre durante questa intervista ha aggiunto:

” P.T. ha rappresentato un esperimento, ma l’dea di tornare a sviluppare un videogioco horror mi diverte e spero che un giorno possa accadere. Voglio usare un metodo rivoluzionario per creare horror che non solo terrorizzi, ma che la faccia fare letteralmente addosso. Al momento ho già un’idea in mente.”

Si deduce chiaramente che durante lo sviluppo di P.T. Kojima è rimasto estasiato dall’idea di infondere il terrore ai suoi fan e ai videogiocatori. Durante lo scorso anno lo stesso Kojima disse di aver guardato ogni genere di horror durante lo sviluppo di Death Stranding per creare uno dei titoli più spaventosi del momento, ma evidentemente la inea su cui è basato Death Stranding non ha dato agio allo sviluppatore di mettere in pratica le proprie idee.

Se mai Hideo Kojima dovesse riuscire nell’intento, sicuramente ne uscirebbe un capolavoro dato che fino ad ora non ha mai deluso le aspettative dei fan. Speriamo che il prossimo titolo di Kojima Production riesca a regalarci le stesse, se non maggiori, emozioni che ha regalato con il suo primo prodotto rappresentato da Death Stranding.

Entrando nello specifico di questo inserimento del game designer all’interno dell’almanacco giapponese, la voce con cui è stato classificato è stata: game director con il maggior numero di follower su Twitter con 2.813.385 e su Instagram con 888.539.

H. Kojima è già famoso tra le schiere di videogiocatori grazie alla serie di Metal Gear e i suoi contributi in titoli quali: Snatcher/Policenauts, Tokimeki Memorial, Zone of the Enders, Boktai e Castlevania. Ma ovviamente i titoli che portano o citano il suo nome non sono stati gli unici a contribuire a tanta popolarità, ci sono anche le collaborazioni con personalità internazionali di alto calibro che hanno dato la spinta giusta in modo tale che il nome Hideo Kojima abbia il suo posto all’interno dei nomi citati dall’almanacco.

Ora c’è solo da tirare le somme con le vendite che Death Stranding, capendo se l’hype creata corrisponda a numeri importanti di copie vendute dato che a quanto pare il panorama videoludico suscita dubbi e perplessità riguardo il nuovo prodotto sviluppato dalla neo Kojima Production.

Saranno sicuramente mesi di tensione negli uffici della software house, sembra che il messaggio creato da Kojima per i videogiocatori non sia arrivato in modo chiaro e abbia alimentato una serie di fanart classificandolo come “Amazon Simulator”.
Sicuramente un colpo abbastanza basso nei confronti di chi si è impegnato giorno e notte a creare un titolo che suscitasse qualcosa di profondo e collegato alla società di oggi.

E’ ovvio pensare che il viaggio di Hideo Kojima e di Kojima Production non si fermerà qui, avremo modo di vedere altri progetti creati dalla mente del team di sviluppo e di Kojima stesso

L’ultima fatica del game designer nipponico, Death Stranding, arriverà nei negozi l’8 novembre e nel frattempo Kojima ha condiviso alcuni dei suoi primi piani per progetti futuri in un pannello BAFTA con lui e il regista Nicolas Winding Refn (che ha anche prestato il volto ad uno dei personaggi di Death Stranding).

Verso la fine del panel che presentava un’ampia discussione sul talento e sule metafore delle star per l’intrattenimento con cibo e cacca (perché Kojima?), l’intervistatore ha chiesto al game designer se stesse iniziando già a pensare a cosa farà dopo Death Stranding.

Beh, non ci sto solo pensando su, ma sto già guardando verso il futuro. Credo lo stesso valga per Nicolas. Quando finisci un progetto e ti concedi del tempo per riposare e stare con la tua famiglia, il tuo cervello continua costantemente a pensare. Quindi finisci qualcosa e… beh, Death Stranding verrà rilasciato la prossima settimana, ma sto già pensando al prossimo progetto, a quello successivo e quello dopo ancora; sto cercando di preparare le cose, ma è naturale per me. È come fare colazione, pranzo o cena. Non è niente di speciale, mi viene NATURALE. Al solo pensare al prossimo progetto su cui potrei lavorare, sono felice di poter raccogliere le idee e di lavorarci su; sono ancora fisicamente in grado di farlo.

Di cosa parlerà effettivamente quel gioco? Come si potrebbe riassumere un progetto della Kojima Productions per poter rispondere a questa domanda? Forse se il suo studio fosse ancora con Konami, Kojima non avrebbe potuto dire molto, ma ora che il suo studio è indipendente ha potuto tranquillamente dare dei dettagli in più.

Voglio  fare qualcosa di leggermente diverso dal solito. Nei prossimi cinque anni, le varie piattaforme supporteranno pienamente il gioco in streaming. Sarà un film o un gioco, o magari entrambi. L’esperienza cinematografica e le piattaforme videoludiche saranno sullo stesso piano. Ma il gioco, potresti trasmetterlo proprio ora, come gli eSport che vedi oggi. Credo che ci sia qualcosa da fare, e ci sto pensando. È un film, ma è un gioco, sto pensando a questo tipo di idea e voglio fare questo genere di cose.

La conferma arriva proprio da Hideo Kojima tramite un Tweet postato dal suo account ufficiale, potete leggere il post di seguito:

Questo sta a significare che Kojima in persona si trova dietro la scrivania, editando e scegliendo le immagini salienti e più adatte per dare una spinta significativa al titolo nel momento del suo lancio.
Ma questa non è l’unica notizia che viene trasmessa attraverso questo post, si può notare anche che questo sarà l’ultimo trailer che sarà pubblicato prima del lancio.

Ovviamente con il giorno di debutto alle porte, Hideo Kojima vuole dare la possibilità ai videogiocatori di scoprire tutto ciò che Death Stranding e la mente del suo creatore hanno in serbo per loro. Dai trailer usciti fino ad ora si è già potuto notare come il titolo abbia dato libero sfogo alla mente creativa dello sviluppatore, affiancato ovviamente da un team che ha messo anima e cuore nella sua creazione.

I fan più fedeli sono già convinti che Death Stranding possa equiparare o addirittura superare la famosa saga di Metal Gear, tanto da voler acquistare il titolo ad occhi chiusi sicuri della maestria per cui Hideo Kojima è famoso nel mondo videoludico.
Questa affermazione sicuramente diventerà solida il giorno che Death Stranding inizierà a prendere vita all’interno delle console di tutto il mondo, vi invitiamo a rimanere con noi per saperne di più su Death Stranding e aspettare l’uscita di questo ultimo trailer dell’ultima fatica di Hideo Kojima.

Vi ricordiamo che Death Stranding uscirà l’8 novembre 2019 in esclusiva su PlayStation 4.