Elden Ring – DLC e gioco spin-off multiplayer sono stati dei successi

I dati aggiornati portano le vendite totali del franchise Elden Ring a circa 45 milioni di copie, una cifra che ormai sorpassa di netto quella complessiva della serie Dark Souls. A distanza di tre anni dal suo debutto, Elden Ring è diventato il titolo più importante per FromSoftware, sia a livello commerciale che d’impatto culturale.

Shadow of the Erdtree, disponibile come DLC per l’esperienza principale, ha proiettato i giocatori nel Regno delle Ombre, approfondendo la figura di Miquella e svelando nuove aree, boss e dinamiche narrative. È stato lodato dalla critica come una delle espansioni più ambiziose mai realizzate, tanto da ricevere nuove candidature a premi già vinti dal gioco base.

Nightreign, invece, ha scelto una direzione completamente diversa, con una formula cooperativa a mondo aperto dove la sopravvivenza e l’adattamento fanno da padroni. Lanciato il 30 maggio 2025, ha venduto 2 milioni di copie nelle prime 24 ore, e oggi supera quota 5 milioni.

Oltre ai successi di vendita, l’universo di Elden Ring si sta espandendo anche su altri fronti. È stato confermato il porting del gioco base e del DLC su Nintendo Switch 2, nella nuova Tarnished Edition, che includerà alcune migliorie estetiche e opzioni aggiuntive per il cavallo spettrale, Torrent.

In parallelo, è in lavorazione un film live-action in collaborazione con A24, diretto da Alex Garland, già regista di Ex Machina e Civil War. Non c’è ancora una finestra d’uscita ufficiale, ma il progetto è in fase avanzata.

Intanto, Bandai Namco ha annunciato una nuova espansione chiamata Everdark Sovereigns per Nightreign, la cui finestra di lancio verrà svelata a breve. E con l’annuncio dell’investimento strategico di Sony nell’editore giapponese, l’interesse intorno al franchise è destinato a crescere ancora in futuro.

Non si tratta quindi di semplici trofei da appuntare al curriculum di un team di sviluppo, ma di un’occasione per comprendere i progressi dell’intero settore, dai colossi con budget stellari ai piccoli studi indipendenti che sanno stupire con ingegno e passione.

La redazione di iCrewPlay, con le sue attente valutazioni, desidera così presentare la propria classifica, basata sulle votazioni interne e sull’esperienza accumulata negli anni di tutti i redattori. Ecco, dunque, i nostri vincitori, ciascuno selezionato con cura e accompagnato da alcune considerazioni che possano farvi immergere nelle atmosfere, nelle narrazioni e nelle peculiarità di queste straordinarie opere interattive.

Game of the Year (GOTY): Elden Ring Shadow of the Erdtree

La categoria più attesa, il Game of the Year, quest’anno ha incoronato Elden Ring Shadow of the Erdtree, un’espansione che ha saputo elevare ulteriormente l’esperienza dell’acclamato action-RPG di FromSoftware. La scelta non è stata facile: la lotta è stata serrata fino all’ultimo, con altri titoli di grande spessore artistico e ludico in competizione.
Nonostante anche le numerose polemiche dovute al fatto che questo non sia un gioco, ma un DLC, ciò che convince di più è la capacità di questa espansione di integrarsi alla perfezione con il gioco base, ampliandone l’universo narrativo, arricchendo il gameplay e introducendo nuove meccaniche che regalano un livello di profondità ancora maggiore.

Best Game Direction: Metaphor Re Fantazio

Metaphor Re Fantazio ha conquistato la redazione per la sua direzione artistica e ludica davvero impeccabile. La categoria “Best Game Direction” non premia soltanto la qualità tecnica, ma la coerenza e la visione complessiva di un’opera, la capacità di guidare il team di sviluppo verso un obiettivo chiaro ed elevato.

In questo senso, Metaphor Re Fantazio è un esempio lampante di armonia tra narrazione, meccaniche di gioco, direzione artistica e gestione degli equilibri interni al gameplay. Il titolo dimostra che avere una chiara visione può fare la differenza tra un buon gioco e uno che sa restare impresso nella memoria di ognuno di noi.
La direzione si è rivelata sapiente nel calibrare i ritmi:

momenti di pura esplorazione si alternano a sequenze d’azione, mentre le transizioni fra narrazione e combattimenti risultano fluide e mai forzate.

Best Narrative: Final Fantasy VII

La categoria “Best Narrative” premia la maestria con cui un titolo racconta una storia, la profondità dei personaggi, la cura nella sceneggiatura, la coerenza degli eventi e la capacità di emozionare il giocatore. Final Fantasy VII, nella sua nuova incarnazione, conserva e amplifica lo spirito dell’originale, regalando una narrazione che sa toccare le corde più intime dell’animo umano.
Non si tratta di un semplice revival: la narrazione di Final Fantasy VII si rivela attuale, capace di parlare a generazioni diverse grazie ai suoi temi universali, quali la lotta contro un destino apparentemente immutabile, l’importanza dell’amicizia, la ricerca d’identità e l’amore in tutte le sue forme.

L’eleganza con cui la trama si dipana, la delicatezza con cui vengono affrontati argomenti complessi e la potenza dei dialoghi restituiscono un affresco narrativo impeccabile.

Best Art Direction: Black Myth Wukong

L’art direction è ciò che spesso rende un gioco immediatamente riconoscibile, fissandone l’estetica nella mente dei giocatori. Black Myth Wukong ha saputo imporre con forza una visione artistica unica, ispirata al folklore cinese, che fonde elementi mitologici con uno stile visivo moderno e raffinato. Le ambientazioni sono curate nei minimi dettagli: foreste incantate, templi nascosti, creature leggendarie e demoni inquietanti si alternano in un mosaico visivo mai banale. La palette cromatica, le linee e i volumi dei personaggi, la fluidità delle animazioni, contribuiscono a creare un’atmosfera sospesa tra realtà e leggenda.

L’impatto estetico non è fine a sé stesso, ma sostiene la narrazione e il gameplay, immergendo il giocatore in un contesto dove ogni scenario è una scoperta visiva.

Best Score and Music: Final Fantasy VII

La musica in un videogioco può fare la differenza tra una semplice avventura interattiva e un’esperienza emozionale profonda. Final Fantasy VII, già vincitore nella categoria narrativa, dimostra di eccellere anche nel comparto sonoro, grazie a melodie epiche, malinconiche e avvolgenti, ormai parte dell’immaginario collettivo di più generazioni di videogiocatori. Le nuove orchestrazioni, i motivi ricorrenti e i temi dei personaggi sono stati rielaborati con maestria, mantenendo l’essenza dell’originale ma dando nuova vita alle partiture, arricchite da strumenti e arrangiamenti moderni.

Best Audio Design: Senua’s Saga Hellblade 2

Il design audio non riguarda solo musiche e temi principali, ma coinvolge la creazione di effetti sonori, ambientazioni acustiche e atmosfere uditive capaci di immergere il giocatore in un mondo vivo e pulsante. Senua’s Saga Hellblade 2 conquista questa categoria grazie alla sua straordinaria cura nel tracciare il paesaggio sonoro dell’esperienza di gioco.

Ogni scricchiolio, sussurro, suono ambientale o lamento in lontananza è studiato per trasmettere angoscia, tensione e profondità psicologica.
Il team di sviluppo ha saputo utilizzare l’audio come strumento narrativo, riflettendo gli stati d’animo della protagonista e facendo avvertire al giocatore il peso della sua sofferenza e delle sue paure. Le voci che sussurrano nella mente di Senua, gli echi di ricordi o di presenze invisibili, i suoni dei passi sulla neve o del vento tra gli alberi:

tutto contribuisce a creare un quadro acustico vivido e agghiacciante.

Quest’opera ci ricorda che l’audio design non è un semplice contorno, ma una componente fondamentale dell’esperienza, capace di condurci oltre la superficie e di farci percepire il mondo di gioco in modo quasi tattile, rendendo Hellblade 2 un punto di riferimento per il medium videoludico.

Best Performance: Melina Juergens (Senua)

La performance di un attore o di un’attrice in un videogioco è un aspetto spesso sottovalutato, ma che negli ultimi anni ha guadagnato l’importanza dovuta. Melina Juergens, nel ruolo di Senua, ha saputo superare se stessa, offrendo un’interpretazione intensa, commovente e profondamente umana. Non si tratta solo di recitare battute, ma di incarnare le emozioni di un personaggio tormentato, di esprimere tramite il volto e il corpo digitale la paura, la sofferenza, il coraggio e la speranza.

La tecnologia di motion capture e di riconoscimento facciale, associata alla sensibilità interpretativa di Juergens, ha regalato al pubblico una performance che trascende i limiti dello schermo.

Ogni espressione, ogni tremolio della voce, ogni respiro affannoso comunica un mondo interiore complesso e sfaccettato.

Innovation in Accessibility: Diablo IV

L’accessibilità nei videogiochi è un tema sempre più centrale. Oggi i titoli non sono pensati solo per un pubblico “standard”, ma per un’utenza ampia e variegata, con esigenze specifiche e diverse abilità. Diablo IV ha saputo distinguersi nel panorama attuale grazie a una serie di soluzioni innovative e inclusive, che permettono a un maggior numero di persone di godere dell’esperienza di gioco senza barriere.

Games for Impact: Senua’s Saga Hellblade 2

La categoria “Games for Impact” intende premiare i titoli che sanno lasciare un segno, che affrontano tematiche sociali, psicologiche, culturali o ambientali, spingendo il giocatore a riflettere e a interrogarsi sul mondo che lo circonda. Senua’s Saga Hellblade 2 incarna perfettamente questo spirito, grazie alla sua rappresentazione sincera e cruda della malattia mentale e del trauma.

Non è un titolo che offre risposte semplici o rassicuranti, al contrario, mette il giocatore nella condizione di confrontarsi con il dolore, la perdita, le allucinazioni e le paure della protagonista. Questo impatto emotivo non è fine a sé stesso, ma diventa uno strumento di comprensione e sensibilizzazione.
Attraverso la storia di Senua, il gioco getta luce su temi spesso sottovalutati o stigmatizzati, invitando a coltivare empatia e comprensione verso chi soffre di disturbi simili. Hellblade 2 ci ricorda così che i videogiochi possono essere veicoli potenti di messaggi, riflessioni ed emozioni, andando ben oltre il semplice intrattenimento.

Un premio doveroso per un’opera che sa trascendere la dimensione ludica e parlare direttamente al cuore del giocatore.

Best Ongoing: Helldivers 2

I giochi “ongoing” rappresentano una sfida costante per gli sviluppatori: mantenere vivo l’interesse, introdurre costanti aggiornamenti di qualità, supportare la community nel tempo. Helldivers 2 ha saputo affermarsi come modello in questa categoria, grazie a un costante flusso di contenuti, miglioramenti e iniziative rivolte al pubblico.
Con una solida base cooperativa e una filosofia di gioco che valorizza l’unione tra i giocatori, Helldivers 2 continua a espandere il proprio universo narrativo e ludico attraverso eventi stagionali, nuove missioni, equipaggiamenti e modalità, garantendo una longevità e una varietà invidiabili. La community è coinvolta attivamente, con feedback ascoltati e integrati, e l’evoluzione del titolo rispecchia una reale sinergia tra chi crea e chi gioca.

Diffondere la democrazia non è mai stato così bello

Best Community Support: Baldur’s Gate III

Supportare la community non significa solo fornire patch e aggiornamenti tecnici, ma anche ascoltare i giocatori, interagire con loro e creare un ambiente accogliente e inclusivo. Baldur’s Gate III si è distinto per la sensibilità e l’attenzione dedicate al proprio pubblico. Il team di sviluppo ha saputo ascoltare critiche, suggerimenti e osservazioni, integrandoli per migliorare l’esperienza complessiva.
Il dialogo aperto con la community, la trasparenza nei processi decisionali e la rapidità di intervento sui problemi segnalati hanno permesso a Baldur’s Gate III di creare un rapporto di fiducia e collaborazione con gli appassionati.

Best Independent Game: Balatro

Nel panorama videoludico, i titoli indipendenti giocano un ruolo fondamentale nell’innovazione e nell’esplorazione di nuove idee. Balatro si è imposto all’attenzione della redazione di iCrewPlay come un indie capace di stupire con la sua originalità, creatività e coraggio nel proporre qualcosa di diverso. Pur non avendo i budget stratosferici dei grandi studi, Balatro vanta un gameplay fresco, una direzione artistica personale e una narrazione capace di incuriosire.

Il gioco dimostra che indipendente non significa “minore”: a volte la limitazione di risorse diventa uno stimolo per soluzioni ingegnose, meccaniche sperimentali e una cura dei dettagli a livello artigianale.

Balatro è un perfetto esempio di come il talento e la passione possano emergere, regalando un’esperienza coinvolgente, intensa e ricca di personalità.

Best Debut Indie Game: Pacific Drive

Il debutto di uno studio indipendente è un momento cruciale, spesso accompagnato da aspettative e tensioni. Pacific Drive, come opera prima, ha dimostrato di possedere già una visione chiara e una cura certosina nella realizzazione. Il gioco porta il giocatore in un viaggio intriso di atmosfere suggestive e meccaniche ben studiate, rivelando un team di sviluppo maturo e competente fin dal suo primo lavoro.
La selezione di Pacific Drive sottolinea quanto sia importante il debutto per uno studio indie, come occasione per farsi conoscere al mondo e per lasciare il segno.

Il titolo mostra inventiva, creatività e un senso dell’equilibrio notevole tra gameplay, narrazione e direzione artistica.

Best Mobile Game: Balatro

Il panorama del gaming mobile è in continua espansione, spesso caratterizzato da titoli mordi e fuggi o esperienze semplificate. Balatro, invece, dimostra che anche su smartphone e tablet è possibile godere di un videogioco profondo, curato e coinvolgente. Nonostante l’ambiente mobile ponga sfide progettuali, quali schermi più piccoli e un controllo touch, Balatro riesce a offrire un gameplay equilibrato, una storia intrigante e una grafica che non sfigura di fronte ai titoli per console o PC.

Best VR / AR: Metro Awakening e Batman Arkham Shadows (ex aequo)

La realtà virtuale e la realtà aumentata rappresentano una frontiera ancora giovane, ma già incredibilmente promettente, per il mondo videoludico. Quest’anno, la redazione ha deciso di premiare a pari merito Metro Awakening e Batman Arkham Shadows, due esperienze VR/AR che hanno saputo coinvolgere profondamente i giocatori, immergendoli in ambienti intensi e avvolgenti.
Metro Awakening offre una visione cupa e post-apocalittica, che nella VR trova il suo habitat naturale, facendo percepire al giocatore lo stesso senso di claustrofobia, tensione e meraviglia di un mondo in rovina.

Dall’altra parte, Batman Arkham Shadows sfrutta la tecnologia AR e VR per portare gli appassionati nel cuore di Gotham City, permettendo di vestire i panni del Cavaliere Oscuro con un realismo senza precedenti.
L’ex aequo nasce dalla consapevolezza che entrambe le produzioni hanno saputo interpretare in maniera creativa e convincente le potenzialità della realtà virtuale, dimostrando come questa tecnologia non sia un semplice gadget, ma un ponte verso un modo nuovo di vivere le storie e gli spazi interattivi.

Best Action Game: Black Myth Wukong

Il genere action richiede riflessi pronti, dinamismo, varietà di situazioni e un sistema di combattimento appagante. Black Myth Wukong eccelle in tutti questi aspetti, offrendo un gameplay frenetico ma ragionato, dove ogni scontro è una danza di colpi, schivate e parate. Il giocatore è chiamato a padroneggiare abilità e tecniche, sperimentando con le possibilità di personalizzazione e approcciando i combattimenti con astuzia.

Best Action / Adventure: Astro Bot

L’action/adventure è un genere che richiede equilibrio: azione frenetica, sì, ma anche esplorazione, puzzle, narrazione e momenti di pausa in cui assaporare l’atmosfera. Astro Bot riesce a cucire insieme questi elementi in maniera armoniosa, offrendo un’avventura che diverte e incanta allo stesso tempo.

La curva di apprendimento bilanciata, la varietà delle situazioni proposte e l’attenzione per i dettagli, dalla colonna sonora alle animazioni del protagonista, rendono Astro Bot un titolo che può soddisfare giocatori di tutte le età.

Il gioco invita a scoprire, sperimentare e godersi il viaggio, piuttosto che correre verso la fine.

Best RPG: Metaphor Re Fantazio

Gli RPG si distinguono per profondità, personalizzazione, narrazione ramificata e un mondo ricco di possibilità. Metaphor Re Fantazio trionfa in questa categoria grazie a una formula che unisce una trama coinvolgente, personaggi sfaccettati e un sistema di progressione complesso ma accessibile. Il giocatore è libero di plasmare il proprio eroe, prendere decisioni morali, esplorare terre sconosciute e svelare segreti nascosti.
La struttura di gioco premia l’ingegno e la curiosità, mentre la coerenza dell’universo narrativo conferisce all’avventura un senso di identità unico.

Metaphor Re Fantazio riesce a combinare il fascino dei classici del genere con un tocco di modernità, innovando senza tradire le aspettative degli appassionati del genere.

Best Fighting: Granblue Fantasy Versus: Rising

Nel mondo dei picchiaduro, precisione, equilibrio tra i personaggi, fluidità delle animazioni e varietà delle mosse sono fondamentali. Granblue Fantasy Versus: Rising brilla in questa categoria grazie a un combat system accessibile ma profondo, un roster ben assortito e un comparto grafico di prim’ordine. Ogni personaggio ha uno stile unico, mosse speciali raffinate e combo spettacolari, garantendo scontri sempre diversi e stimolanti.

Best Family: Astro Bot

I giochi per famiglie devono essere divertenti, accessibili e inclusivi, capaci di intrattenere sia gli adulti che i più piccoli, offrendo livelli di lettura e sfida diversi. Astro Bot si riconferma, dopo il premio per il miglior action/adventure, anche come il titolo ideale per passare ore spensierate con tutta la famiglia. La sua atmosfera leggera, la simpatia del protagonista e la varietà delle situazioni proposte lo rendono un gioco che tutti possono amare.

Best Sim / Strategy: Kunitsu-Gami: Path of the Goddess

I giochi di simulazione e strategia richiedono cervello, pianificazione, capacità di adattamento e gestione delle risorse. Kunitsu-Gami: Path of the Goddess si distingue per la sua complessità ben calibrata, il suo contesto narrativo intrigante e le molteplici vie strategiche percorribili. Il giocatore è chiamato a governare un dominio, gestire personaggi, risorse, territori e alleanze, pianificando con cura ogni mossa.

Best Sports / Racing: WWE 2k24

Il genere sportivo e racing si fonda su fisica realistica, sfida, adrenalina e competizione. WWE 2k24 ha saputo portare sul ring (virtuale) un’esperienza autentica e divertente, grazie a un sistema di controllo reattivo, una grafica di alto livello e una serie di modalità pensate per coinvolgere sia i fan irriducibili del wrestling che i giocatori occasionali.
Le animazioni, i modelli dei lottatori, la cura per i dettagli (dalle arene alle entrate scenografiche) e la fluidità dei match rendono WWE 2k24 il titolo ideale per immergersi nell’atmosfera esaltante di questo sport-spettacolo.

Il gameplay premia la strategia e il tempismo, mentre il sistema di prese, contrattacchi e mosse finali restituisce un senso di sfida continua.

Best Multiplayer: Helldivers 2

L’esperienza multiplayer è un cuore pulsante del videogioco moderno, dove la cooperazione e la competizione tra giocatori reali creano storie e ricordi condivisi. Helldivers 2 ha saputo incarnare questi valori, offrendo un gameplay cooperativo in cui la collaborazione è fondamentale per superare sfide sempre più ardue. La sinergia tra i giocatori, la necessità di coordinarsi, pianificare e coprirsi le spalle a vicenda, rende ogni partita un’avventura unica.

Helldivers 2 non premia solo la bravura individuale, ma l’affiatamento del team, la capacità di comunicare e di scegliere le giuste strategie.

Best Adaptation: Arcane

L’adattamento di un brand videoludico in altre forme d’intrattenimento non è mai semplice, ma Arcane dimostra come sia possibile creare un prodotto di qualità che sia godibile tanto dai fan di lunga data quanto dai neofiti. Ispirata all’universo di League of Legends, Arcane ha saputo rendere giustizia all’ambientazione e ai personaggi, offrendo una narrazione animata di altissimo livello, arricchita da uno stile visivo unico e da una direzione artistica impeccabile.

La serie non si limita a riproporre il mondo del videogioco in maniera eccelsa, ma lo approfondisce, sviluppando temi complessi e regalando ai personaggi uno spessore emotivo e psicologico raro. Arcane dimostra che l’adattamento può essere un’occasione per espandere la lore, dare nuove chiavi di lettura e coinvolgere un pubblico più ampio.

Un premio meritato, che celebra la capacità di creare un ponte tra videogioco e animazione, confermando la maturità e la versatilità di un medium in costante evoluzione.

Most Anticipated Game: GTA VI

L’attesa per un nuovo capitolo di Grand Theft Auto è un fenomeno mediatico a sé stante: ogni annuncio, rumor o dettaglio scatena discussioni e teorie tra i fan di tutto il mondo. GTA VI si affaccia all’orizzonte con la promessa di rivoluzionare ancora una volta il genere open world, offrendo un mondo vivo, dinamico e ricco di possibilità. Le aspettative sono alte: dal comparto narrativo alla libertà d’azione, dalla componente online alle migliorie tecnologiche, ogni aspetto è oggetto di speculazioni e desideri.

Ai prossimi Game Awards

La nostra selezione di premi, frutto del lavoro appassionato della redazione di iCrewPlay, è un mosaico di ciò che il medium videoludico ha saputo offrire nell’ultimo periodo: diversità, qualità, innovazione e capacità di emozionare.
Dal GOTY a titoli indipendenti, dai mondi in realtà virtuale alle esperienze accessibili a tutti, questa panoramica dimostra che il videogioco non è più solo un passatempo, ma un’arte in grado di raccontare storie, formare comunità e stimolare la mente e il cuore dei giocatori. L’industria continua a crescere, aprendo la porta a futuri successi, sorprese e nuove espressioni creative. E noi, come sempre, saremo qui a raccontarvele.

Shadow of the Eldtree potrebbe vincere come Gioco dell’Anno

Per chi non lo sapesse per questa edizione dei TGA è stata cambiata una politica riguardante i titoli presi in considerazione nelle varie categorie. La giuria potrà infatti includere nella lista di candidati anche i DLC e le remaster. Cosa del tutto nuova, e mossa che è stata perpecita dal pubblico come la scusa per premiare Shadow of the Eldtree: l’acclamata espansione di Elden Ring.

Questa notizia ha fatto infuriare gran parte della community. che ha battezzato questa mossa la “clausola Elden Ring”, grazie alla quale potremmo davvero vedere questo titolo vincere il GOTY due per due volte. Al momento non sappiamo quali sono i candidati, ma lo scopriremo proprio oggi, alle 18:00, ora italiana, anche sul canale YouTube ufficiale dei TGA.

Il titolo è disponibile su PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S e su PC. L’offerta proposta, tuttavia, è disponibile solamente per le console di casa Microsoft.

Elden Ring: Shadow of the Erdtree, un contenuto aggiuntivo sensazionale

Il DLC sviluppato dal team guidato da Hidetaka Miyazaki è ambientato in una regione completamente nuova, oltre i confini dell’Interregno, chiamata la Terra delle Ombre. La trama dell’espansione riprende elementi e personaggi ben noti a chi ha terminato il gioco base. In questa nuova ambientazione, infatti, ci ritroviamo a seguire le orme di Miquella il Gentile, un Empireo figlio dell’unione tra Marika l’Eterna, che fu sovrana proprio dell’Interregno, e il Lord Ancestrale Radagon dell’Ordine Aureo. 

Il contenuto aggiuntivo propone un’esperienza che, sotto alcuni aspetti, risulta addirittura superiore al gioco base. Tra gli elementi maggiormente apprezzati da critica e pubblico ci sono, in particolare, il raffinatissimo level design della mappa e l’eccezionale resa artistica di un mondo di gioco caratterizzato da una mole impressionante di contenuti, tutti di altissimo livello. L’espansione offre, infatti, almeno una trentina di ore di nuove avventure, che possono tranquillamente salire oltre le cinquanta se si cerca di sviscerare ogni segreto della Terra delle Ombre.

Si tratta, insomma, di un’esperienza imprescindibile per tutti coloro che hanno già amato Elden Ring e sono in cerca di nuovi contenuti. Come abbiamo scritto nella nostra recensione, “le sfide proposte da Shadow of the Erdtree sono tanto affascinanti quanto brutali nella loro difficoltà, ma regalano un senso di soddisfazione e appagamento una volte superate che ha pochi eguali in tutto il panorama videoludico“.

Cosa manca all’industry videoludica?

E quali sono questi insegnamenti che Elden Ring ci ha dato? Beh, sono piuttosto semplici perché sono gli stessi che ci ha dato la nonna, ovvero: siate voi stessi perché seguendo la massa non sarete più unici; impegnatevi per raggiungere i vostri scopi senza seguire scorciatoie; e il silenzio vale più di mille parole. Banalità scontate, uno penserebbe, ma in realtà se ne sono dimenticati tutti e non seguendo queste semplici direttive si incappa in insuccessi come la storia recente ci insegna.

Siate voi stessi

Con Elden Ring, From Software parte dalle fondamenta di Demon’s Souls e Dark Souls e da queste costruisce un’autentica evoluzione. Non dimenticano cosa sono stati ma nemmeno fanno un pigro “copia e incolla” di ciò che ha funzionato in passato. “Si vogliono evolgere” direbbero Aldo, Giovanni e Giacomo per evitare il tema fondamentale alla base di tutta la poetica di From Software cioè “La Stagnazione”. Ed ecco che creano nuovi tipi di armi con abilità uniche; quest primarie, secondarie e terziare che sono più interessanti delle trame principali di diversi giochi AAA; e soprattutto rendono l’esplorazione del mondo un qualcosa che i giocatori vogliono assolutamente fare e non che devono fare, perché giocare deve essere un piacere non un compito.

Impegnatevi

Infatti in passato molti grandi titoli ci hanno velatamente detto: “Grazie che state giocando col nostro gioco ma se pagate una piccola cifra vi facciamo risparmiare il disturbo di giocarci” ed ecco che sono nate le microtransazioni per avere boost di xp o armi super potenti senza che si debba giocare tanto per guadagnarle. Elden Ring invece ci dice che in questo vasto Open World troveremo qualcosa di unico dietro ogni angolo.

Perciò il bello sta nell’esplorare il più possibile perché la curiosità è il motore del nostro divertimento in questo gioco. Infatti l’impegno del giocatore porta sempre ad una ricompensa più sorprendente e soddisfacente rispetto al comprare un amuleto o una spada per €2.99 sullo Shop del gioco. E di conseguenza questo impegno del giocatore va di pari passo con l’impegno dello sviluppatore. Maggiore è lo sforzo, maggiore è la ricompensa.

Il Silenzio

L’Hype è forse il più grande nemico dell’intrattenimento negli ultimi 20 anni e, visti i precedenti successi, From Software si porta sempre dietro molta attenzione dei fan. Ma nel mondo autopromozionale in cui viviamo ora, dove anche l’ultimo degli scemi vuole mostrarsi bello, intelligente, simpatico, ricco ecc.

From Software non si autocelebra con frasi altisonanti tipo “Non siete ancora pronti per ciò che vedrete” anzi.. non parla proprio! Se non mostrando qualche immagine al ridosso dell’uscita del gioco. E questo silenzio ha fatto in modo che il pubblico parlasse di Elden Ring per lui, imparando dall’uomo che ha rivoluzionato veramente il mondo del gaming, ovvero Hideo Kojima che aveva fatto la stessa cosa pochi anni prima con Death Stranding.

Il DLC di Elden ring a €40? Chiariamo

L’annuncio del dlc, uscito poi il 21 giugno 2024, Elden Ring: Shadow of the Erdtree si è portato dietro una polemica: “Un dlc non può costare €40“. Questa polemica ci ha mostrato come il gamer-medio non sappia propriamente cosa vuole, perché è lo stesso che non vuole pagare quella cifra per un dlc e poi spende €30 per dei battle-pass che regalano solo skin o cifre non quantificabili per le loot-box.

Questi sono gli stessi che se fosse uscito col titolo Elden Ring 2: Shadow of the Erdtree a €80 probabilmente non avrebbero detto nulla, perché questa espansione può essere benissimo considerata come un sequel diretto del gioco base. Perché mantiene l’eccelsa qualità; evolve il gameplay con nuove armi e meccaniche; e ha le dimensioni di un gioco completo AAA se non, perfino, con più contenuti.

Conclusioni

Alla fine, a fronte di polemiche sterili come “il gioco è troppo difficile per me, quindi faccio una recensione negativa”, Elden Ring ci mostra che seguire una linea artistica concentrandosi di più sullo sviluppo del level-design che sul monetizzare con le microtransazioni, senza fare roboanti proclami e mantenendo una coerenza con se stessi che non snatura ma evolve ciò che si è fatto in precedenza, alla fine, si ottiene di più di ciò che si era sperato. Perché, alla fine per avere successo, basta fare un gioco bello da giocare. E non è un caso che chi ha seguito questi insegnamenti poi ha avuto riscontri positivi che vanno oltre le aspettative.

Elden Ring: Shadow of the Erdtree, Un successo incredibile

Con il traguardo raggiunto dall’espansione, il soulslike definitivo di From Software sta registrando dati di vendita ancora più incredibili. Il gioco base ha già venduto ben 25 milioni di copie dal lancio, avvenuto il 22 febbraio 2022, e l’espansione promette di incrementare ulteriormente questo successo.

Questo risultato è straordinario non solo per una nuova proprietà intellettuale, ma anche per la tipologia di gioco, che si distingue per la sua difficoltà rispetto ai titoli più mainstream. L’espansione Shadows of the Erdtree mantiene alta questa sfida, offrendo un’esperienza altrettanto impegnativa.

Attualmente, il dlc è disponibile per PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X/S e PC. L’espansione ci porta in un viaggio ricco di misteri nelle Terre d’Ombra dell’Albero Madre, seguendo il sommo e gentile Miquella, protagonista di questa avventura unica e impegnativa. Nel DLC troveremo una nuova mappa con un level design eccezionale, numerosi segreti da scoprire, nuove armi e tanti boss che arricchiranno l’espansione, rendendola una delle migliori uscite di sempre.

L’action RPG sviluppato da FromSoftware e pubblicato da Bandai Namco il 25 febbraio 2022 è stato così capace di ottenere risultati impressionanti. Oltre 25 milioni di copie vendute, votazioni stellari raccolte su Metacritic (dove il gioco, nella versione console, ha una valutazione pari a 96/100) e decine e decine di premi vinti, tra cui spicca quello di Gioco dell’anno ottenuto durante i The Game Awards 2022.

Nonostante ciò, il team di sviluppo nipponico non si è fermato, e ha realizzato un contenuto aggiuntivo estremamente corposo e ambizioso, che se possibile rende ancora più maestosa e completa l’esperienza di gioco. Abbiamo provato l’espansione Shadow of the Erdtree, e dopo decine di ore trascorse nella Terra delle Ombre ti raccontiamo la nostra esperienza.

Benvenuti nella Terra delle Ombre

Elden Ring: Shadow of the Edtree è ambientato in una regione completamente nuova, oltre i confini dell’Interregno, chiamata per l’appunto la Terra delle Ombre. La trama dell’espansione riprende elementi e personaggi ben noti a chi ha terminato il gioco base.

In questa nuova ambientazione, infatti, ci ritroviamo a seguire le orme di Miquella il Gentile, un Empireo figlio dell’unione tra Marika l’Eterna, che fu sovrana proprio dell’Interregno, e il Lord Ancestrale Radagon dell’Ordine Aureo. Miquella ha anche una sorella gemella, Malenia, la Dea della marcescienza. Entrambi sono stati maledetti con condizioni particolari: Miquella è costretto a rimanere intrappolato nel corpo di un bambino per l’eternità e a non poter raggiungere l’età adulta, mentre Malenia è stata colpita dalla Marcescenza scarlatta, che la divora dall’interno.

L’espansione è incentrata proprio sulla figura di Miquella e dei suoi servitori. L’Empireo era già fortemente presente nella narrazione di Elden Ring, ma mai direttamente. Ciò che sappiamo deriva sempre da informazioni estremamente frammentate e criptiche. Tra le notizie che ricaviamo c’è il fatto che il semidio ha tentato in numerosi modi di sviluppare una cura per la condizione della sorella, tra cui spicca la creazione dell’ago dorato, uno strumento capace di tenere a freno la marcescenza che divora Malenia.

Per tentare di arginare le maledizioni che affliggono entrambi, Miquella intraprende un percorso di rigenerazione e trasformazione volto a creare un nuovo Albero Sacro, l’Haligtree, che gli permetta di diventare adulto e di curare la sorella dalla propria condizione, oltre che offrire rifugio a coloro che non hanno la grazia e sono emarginati, come gli Albinauri. Per dare il via a questo processo, l’Empireo racchiude se stesso all’interno di un bozzolo.

Prima che il Sacro Albero riesca a raggiungere il proprio potenziale, Miquella viene strappato via dal tronco dell’albero e rapito da Mohg, Signore del Sangue. Il piano di quest’ultimo era quello di cibare il bozzolo di sangue fino a risvegliare l’Empireo, prendendolo poi come sposo e modificando il Sacro Albero secondo i dettami della divinità esterna: la Madre Senza Forma. Tuttavia, indipendentemente dalla quantità di sangue condivisa, non ci fu alcuna risposta. Miquella, infatti, si era di fatto spogliato della sua carne e aveva intrapreso il suo viaggio nella Terra delle Ombre.

È proprio dopo aver sconfitto Mohg che si può accedere ai contenuti di Shadow of the Erdtree. Sull’altare alle spalle del potente boss, infatti, troviamo proprio il bozzolo contenente il corpo di Miquella. Interagendo con esso, la nostra nuova avventura ha inizio.

In Elden Ring: Shadow of the Erdtree la morte è sempre dietro l’angolo

Il fatto che l’accesso alla regione del DLC sia previsto dopo aver sconfitto il Signore del Sangue è giustificato da motivi di trama, ma al tempo stesso fornisce subito anche un’indicazione precisa riguardo alla difficoltà del contenuto aggiuntivo. Mohg, infatti, è un boss secondario ed è uno dei nemici più impegnativi da affrontare nel gioco base. Il suo palazzo, inoltre, è collocato in una delle zone più ardue da raggiungere dell’intero titolo.

FromSoftware, dunque, mette le cose in chiaro fin dall’inizio: Shadow of the Erdtree è pensato come contenuto endgame, in particolare per coloro che hanno già esplorato l’Interregno in lungo e in largo e ha raggiunto un livello che oscilli tra il 120 e il 150, mentre se ci si trova nel mezzo di una Nuova Partita+ è raccomandabile aver raggiunto almeno il 200.

Il DLC, infatti, è caratterizzato da una difficoltà brutale e spietata, che tocca picchi altissimi. Ciò riguarda non solo gli scontri con gli avversari principali, ma ogni singolo nemico: anche il personaggio più debole, infatti, è capace di eliminarti in pochissimi colpi, mentre i boss mettono in scena pattern di colpi e mosse uniche che possono lasciarti senza vita in un istante. Ecco, allora, che pochi minuti dopo aver iniziato l’avventura nella nuova mappa ci ritroviamo di fronte uno dei possenti Golem della Fornace, presentati nell’ultimo trailer prima dell’uscita del gioco, che con ogni probabilità ci darà il benvenuto nella Terra delle Ombre uccidendoci brutalmente in pochi secondi.

Una questione di bilanciamento

Una difficoltà tarata tanto verso l’alto sembra essere non solo una scelta legata al collocamento del punto di accesso al contenuto aggiuntivo, ma anche una maniera intelligente da parte di FromSoftware per bilanciare l’esperienza in maniera simile per tutti. Come poter gestire, infatti, una così vasta platea di giocatori che ha affrontate l’avventura di Elden Ring nelle maniere più diverse e con le build più disparate? Proprio rendendo il gioco ancora più infernale.

Una mossa diabolica ma senz’altro coerente con la storia dello studio di sviluppo nipponico, e che grazie alla consueta maestria di Hidetaki Miyazaki e compagni risulta, a nostro modo di vedere, vincente. Ritrovarsi di fronte al costante senso di pericolo di fronte a nemici vecchi e nuovi, senza sapere cosa ci attende, restituisce quel piacere della scoperta che in questi due anni migliaia di giocatori hanno sperimentato entrando nell’Interregno, e che adesso possono tornare a provare di nuovo.

FromSoftware, inoltre, ha introdotto degli elementi di novità per restituire anche un nuovo senso di crescita, che permetta anche a coloro che sono già a livelli altissimi di sperimentare un sistema di progressione appagante. Si tratta delle Benedizioni dell’Albero Ombra e delle Benedizioni delle ceneri di spirito venerate, che sono disparse nella nuova regione e che migliorano le nostre statistiche in percentuale rispetto al livello raggiunto. Le prime, in particolare, potenziano danno e resistenza del personaggio, mentre le seconde migliorano capacità offensive e difensive del destriero e delle ceneri evocate.

Non si finisce mai di esplorare

Un altro elemento che colpisce fin dai primissimi istanti è la caratterizzazione della enorme mappa. Gli ambienti di gioco sono meravigliosi da vedere e da esplorare, estremamente variegati, cosparsi di segreti e oggetti da scoprire. Nonostante le dimensioni, la nuova regione dimostra di essere stata sviluppata con una cura a dir poco maniacale, già a partire dalla differenziazione degli scenari, che includono una ventina di biomi differenti, ognuno con una sua precisa identità.

La mole di contenuti inseriti all’interno della mappa è incredibile sotto ogni aspetto, rendendo questa espansione molto più grande e ricca di dettagli della stragrande maggioranza degli open world attualmente in circolazione. Ogni angolo, infatti, potrebbe nascondere un oggetto o un percorso degno della nostra attenzione: dungeon, armi, villaggi, forti, nemici o personaggi, trappole, strade sono sono una piccolissima parte di ciò che potremmo trovare esplorando.

A stupire è anche la complessità della mappa, che risulta molto più evoluta rispetto a quella del gioco base. FromSoftware, infatti, ha costruito questo nuovo mondo di gioco su una verticalità mai vista in Elden Ring. Muoversi verso l’alto o verso il basso può così portarci a scoprire non solo percorsi ancora non battuti, ma a volte anche intere nuove aree. Ecco dunque che, se le dimensioni della regione di Shadow of the Erdtree sembrano paragonabili all’area di Sepolcride come estensione, dal punto di vista della densità esplorativa, della complessità e della ricchezza di contenuti non c’è partita: le ambientazioni del DLC sono state costruite con estrema maestria, con un risultato davvero impressionante e persino superiore al gioco base.

Lo stesso accade per i dungeon disseminati per la mappa. Sia quelli principali che quelli secondari mostrano un notevole passo avanti nella loro costruzione rispetto a quelli visti in Elden Ring. Questi ultimi, in particolare, nel gioco base sono stati tacciati di essere fin troppo banali rispetto a quelli primari. In Shadow of the Eldtree, invece, diventa difficile fare una distinzione di questo genere, perché la cura messa nella realizzazione di questi scenari è assoluta in entrambi i casi. Ogni dungeon, anche quello più piccolo, ha infatti una propria importanza, sia per una peculiarità di qualche tipo che per le possibili soluzioni con cui risolvere gli enigmi ambientali, rendendoli così più piacevoli da esplorare. Insomma, addentrarsi nel Regno delle Ombre è un’esperienza sensazionale sotto ogni aspetto.

Un’enormità di nuovi contenuti

Elden Ring: Shadow of the Erdtree mostra importanti novità non solo nella realizzazione degli ambienti di gioco e nella componente narrativa che segue le vicende di Miquella. L’opera di FromSoftware, infatti, presenta anche importanti aggiunte sul versante relativo al gameplay. Basti pensare che ci sono otto categorie di armi inedite, tra cui spade a lama invertita, nuove armi da lancio e le arti marziali. In totale, troviamo 101 armi e 42 incantesimi del tutto nuovi, che permettono ai giocatori di sperimentare all’interno della partita tantissimi equipaggiamenti differenti.

Questa estrema varietà si coniuga alla perfezione con i combattimenti che ci vedono contrapposti ai boss del gioco. Anch’essi, infatti, sono largamente differenziati l’uno dall’altro, richiedendo diverse strategie per riuscire a fronteggiarli al meglio. Nel gioco, infatti, sono presenti una decina di potenti avversari unici che doneranno la propria Rimembranza una volta sconfitti, oltre a un’altra cinquantina di scontri contro boss o nemici élite che non rinasceranno più. Sono, inoltre, presenti un’enormità di nemici comuni del tutto nuovi.

Proprio i combattimenti contro i boss rappresentano alcuni dei momenti più complicati ma, allo stesso tempo, esaltanti di Shadow of the Erdtree. Le battaglie, come anticipato in precedenza, sono caratterizzati da una difficoltà altissima, e la morte è costantemente pronta ad accoglierci tra le proprie braccia. Anche in questo caso, però, FromSoftware è stata capace di realizzare scontri che, nonostante brutalità che li caratterizza, risultano estremamente coinvolgenti e ricchi di tensione, sia per le modalità di scontro che per il carisma dei nostri avversari: uno su tutti, Messmer l’Impalatore, presentato nell’ultimo trailer pubblicato prima dell’uscita dell’espansione, e su cui non ci dilunghiamo per evitare spoiler.

I combattimenti contro questi potenti nemici, tuttavia, presentano anche alcuni piccoli problemi a livello tecnico. In particolare, affrontandone alcuni, abbiamo registrato dei cali di FPS proprio durante lo scontro, che soprattutto nel caso di un boss specifico creavano qualche difficoltà in determinati momenti della battaglia. Si tratta comunque di episodi estremamente sporadici. Il DLC, nelle almeno 40/50 ore che richiede per essere esplorato fino in fondo, gira sostanzialmente alla stessa maniera della versione base di Elden Ring, senza mostrare problematiche evidenti.

Altro elemento ereditato in Shadow of the Erdtree è la componente multigiocatore. Anche qui, per richiedere l’aiuto di un altro Senzaluce come noi è possibile utilizzare il Rimedio del Dito Torto Invocatore, un oggetto che rivela i segni di evocazione cooperativi e ostili. Interagendo con i segni dorati, dedicati al multiplayer cooperativo, potremo così evocare un altro giocatore che ci assisterà all’interno dell’area in cui ci troviamo, compreso lo scontro con il boss di turno. Dopo il combattimento (oppure in caso di morte), il giocatore che ci ha fornito assistenza farà ritorno al proprio mondo.

Questa tipologia di comparto multigiocatore, basato su un sistema di drop-in, drop-out e calibrato su un’esperienza più casual rispetto a esperienze cooperative più tradizionali e a tutto tondo, ci lascia ancora oggi un po’ dubbiosi. Nel caso in cui tu voglia giocare con un amico, infatti, ti ritroverai sostanzialmente a doverlo invocare ogni pochi minuti, rendendo l’esperienza meno piacevole e abbastanza anacronistica rispetto alle esperienze coop a cui siamo ormai abituati. Inoltre, durante la nostra prova, abbiamo riscontrato delle problematiche legate al fatto che un ampio numero di segni di evocazione non funzionasse, lasciando spazio alla scritta “Evocazione annullata” e richiedendo così diverso tempo e svariate prove prima che il processo andasse a buon fine.

Grafica e sonoro: un’opera d’arte in movimento su Xbox Serie X

Dal punto di vista grafico, Elden Ring: Shadow of the Erdtree è contraddistinto da due aspetti. Il primo è quello della realizzazione tecnica. FromSoftware ci ha, ormai, abituati a giochi che da questo punto di vista non spiccano e che si poggiano sull’utilizzo di un motore grafico non particolarmente evoluto. Il secondo, invece, è relativo al level design e alla direzione artistica. Sotto questo punto di vista Shadow of the Erdtree è assolutamente magnifico.

La maniera sensazionale in cui è stata trattata ogni zona della Terra delle Ombre lascia costantemente a bocca aperta per lo stupore e per il senso di meraviglia che si prova nell’esplorarla. Come anticipato in precedenza, in questa espansione lo studio giapponese ha dimostrato per l’ennesima volta l’assoluta maestria nel creare mondi estremamente vivi, complessi ed elaborati, e questo spazza via ogni possibile critica alla grafica del gioco.

Discorso molto simile per quanto riguarda la componente audio. Gli effetti sonori sono, sostanzialmente, quelli già convincenti presenti nella versione base di Elden Ring. La colonna sonora, invece, è realizzata in maniera assolutamente magistrale. I vari temi musicali riescono ad arricchire ogni momento del gioco, rendendolo così indimenticabile. Le fasi di esplorazioni sono caratterizzate da diverse sinfonie, a volte più leggere e altre più tetre, adattandosi perfettamente al contesto in cui ci ritroviamo immersi e al senso di pericolo che ci circonda.

Ma il pezzo pregiato da questo punto di vista è rappresentato dai temi riprodotti durante gli scontri con i vari boss, che enfatizzano al massimo il senso di epicità che già si vive durante questi combattimenti all’ultimo sangue contro cavalieri, semidei e altri potenti nemici ancora. Insomma, ogni aspetto di Shadow of the Erdtree fa gridare al capolavoro.

Elden Ring: si può accedere a Shadow of the Erdtree in meno di mezz’ora, lo dimostrano gli speedrunner

L’atteso arrivo di Shadow of the Erdtree ha generato grande entusiasmo nella community di fan del gioco. Tuttavia, molti player non hanno ancora raggiunto i requisiti necessari per accedervi. Per fortuna, alcuni speedrunner hanno dimostrato che è possibile raggiungere questo traguardo in meno di mezz’ora! Una bella consolazione, se solo non fossero necessarie delle skill proprio fuori dal comune.

Nel caso tu non lo sappia, per poterti godere il DLC di Elden Ring devi aver sconfitto almeno Radahn e Mohg, boss che non sono obbligatori nel gioco principale e che potresti anche non aver ancora affrontato. Gli speedrunner, grazie alla loro esperienza e abilità, sono riusciti a completare questa impresa in tempi record. Ad esempio, Spicee ha registrato un tempo di 27 minuti e 39 secondi, mentre Mitchriz ha impiegato 27 minuti e 55 secondi.

E no, non potrai sfruttare trucchetti particolari. Ci sono delle regole ben precise: utilizzare una classe specifica e non sfruttare glitch. Insomma, dei risultati a dir poco impressionanti che però un giocatore medio non può certo replicare con facilità. Tuttavia, sapere che è possibile raggiungere i requisiti per l’espansione in tempi così brevi può essere incoraggiante per qualche giocatore esperto!

Elden Ring: ecco i requisiti PC di Shadow of the Erdtree

FromSoftware ha finalmente svelato i requisiti minimi e consigliati per Shadow of the Erdtree. Il nuovo DLC di Elden RIng presenta bene o male gli stessi requisiti necessari per il titolo base, quindi se eri riuscito a goderti a pieno quello, potrai stare tranquillo anche per quanto riguarda queste novità. A ogni modo, ecco cosa indicano gli sviluppatori.

Requisiti minimi

• Sistema operativo: Windows 10
• Processore: Intel Core i5-8400 o AMD Ryzen 3 3300X
• Memoria: 12GB RAM
• Scheda grafica: Nvidia GeForce GTX 1060 3GB, AMD Radeon RX 580 4 GB o Intel Arc A380 6 GB
• DirectX: Versione 12 (Feature level 12)
• Spazio su disco: 80GB

Requisiti consigliati

• Sistema operativo: Windows 10 / 11
• Processore: Intel Core i7-8700K o AMD Ryzen 5 3600X
• Memoria: 16GB RAM
• Scheda grafica: Nvidia GeForce GTX 1070 8GB, AMD Radeon RX Vega 56 8 GB o Intel Arc A750, 8 GB
• DirectX: Versione 12 (Feature level 12)
• Spazio su disco: 80GB

17 giugno

Avatar: Frontiers of Pandora (Steam)

Il videogioco dell’omonimo film sbarcherà finalmente anche sulla piattaforma di Valve. Uscito a dicembre del 2023, Avatar: Frontiers of Pandora é un videogioco in prima persona nel quale giocheremo nei panni di un na’vi nella frontiera occidentale di Pandora. A fianco degli altri clan dovremo difendere le nostre terre contro l’esercito terrestre, intenzionato più che mai a conquistare l’idilliaco pianeta.

18 giugno

Still Wakes the Deep (PlayStation 5, Xbox Series X/S, Steam)

Il secondo gioco delle uscite della settimana é un horror in prima persona sviluppato da The Chinese Room. Ambientato nel 1975, ci troveremo nel bel mezzo di un disastro in una piattaforma petrolifera situata sulle coste della Scozia. Molti dei nostri compagni sono rimasti intrappolati tra le macerie e toccherà a noi salvarli, ma i pericoli ambientali non sono l’unica minaccia che dovremo affrontare. La nostra mente sarà pronta per gli orrori che vivremo?

The Elder Scrolls Online Gold Road (PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox One, Xbox Series X/S)

Il famoso MMORPG targato Bethesda si aggiorna con la nuova espansione Gold Road, ambientata nella regione del West Weald. Il DLC ha già fatto la sua apparizione su PC a inizio giugno e ora é pronta ad approdare anche su console. La nuova espansione aggiungerà ben 30 ore di contenuti esclusivi, tra dungeon, missioni secondarie e una storia che fungerà da sequel in quella vissuta sul DLC di Nekrom. Un’occasione niente male per rivivere una delle regioni più conosciute e apprezzate dai fan tra le uscite della settimana!

Crime Boss: Rockay City (Steam)

Crime Boss: Rockay City vince a mani basse il premio “videogioco più tamarro tra le uscite della settimana”. Si tratta di uno sparatutto in prima persona con un cast di tutto rispetto: Chuck Norris, Michael Madsen e Micheal Rooker ci accompagneranno in un heist game dai fortissimi toni anni ’90, nel quale dovremo costruire una vera e propria rete criminale con tanto di fasi gestionali. Inoltre, sarà possibile giocare l’intera campagna in compagnia dei nostri amici grazie alla modalità co-op, giusto per dare un paio di ceffoni in più!

19 giugno

Snow Plowing Simulator (Steam)

Dopo una bella giornata di lavoro non c’é niente di meglio che tornare a casa e mettersi al PC per giocare un po’, e perché non giocare ad un simulatore di spazzaneve? Il gioco delle uscite della settimana su cui non vedevi l’ora di mettere le mani é quasi arrivata: un’intera città é bloccata a causa delle continue nevicate che intasano ogni strada, chi può rimettere in ordine tutto? Beh ovviamente noi! In Snow Plowing Simulator non solo guideremo un potentissimo spazzaneve ma potremo anche scendere dal veicolo per spalare la neve alla vecchia maniera!

20 giugno

Aska – Accesso Anticipato (Steam)

Non poteva non mancare un survival tra le uscite della settimana e Aska é qui per voi! Sviluppato dal team indie Sand Sailor Studio, Aska è un survival ambientato nelle terre dei vichinghi, giocabile in co-op fino a 4 giocatori, promette un’incredibile avventura immersa nella cultura norrena. Oltre alle nostre forze dovremo contare anche sul favore degli Dei e sul potere dell’occhio di Odino, oltre che a una serie di NPC che allevieranno i nostri sforzi nel farming e nella costruzione di tutto ciò di cui avremo bisogno!

21 giugno

Elden Ring: Shadow of the Eldtree (PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox One, Xbox Series X/S, Steam)

Finalmente il tempo é giunto lowly Tarnished, il primo DLC dell’acclamato Elden Ring é quasi tra le nostre mani, sicuramente il titolo più atteso tra le uscite della settimana. Ambientato nelle terre d’ombra, un luogo oscuro e celato, seguiremo i passi dell’Empireo Miquella, figlio di Marika e Radagon. Hidetaka Miyazaki ha anticipato che ci vorranno quasi 40 ore (se non di più) per completare tutto il contenuto aggiuntivo, visto che troveremo nuovi dungeon, armi, boss e addirittura nuove meccaniche. Perciò salite sul vostro Torrente e preparatevi ad un’altra meravigliosa avventura nell’Interregno!