Inizialmente, la serie tv su Splinter Cell sarà composta da 16 episodi articolati in due stagioni

A diversi anni di distanza dall’ultimo capitolo della saga, Splinter Cell: Blacklist, uscito nel 2013 su PlayStation 3, Xbox 360 e PC, Sam Fisher sembra essere pronto a tornare e non mi riferisco solo allo show annunciato qualche ora fa. Voci di corridoio danno per certo un imminente annuncio di Ubisoft riguardante un nuovo capitolo della saga videoludica. Lo stesso Luca Ward, doppiatore italiano del protagonista, si è lasciato scappare delle preziose informazioni riguardanti un presunto episodio attualmente in sviluppo presso gli studi della software house francese.

Resta da capire, a questo punto, che ne sarà della pellicola cinematografica annunciata nel 2012 che sembrerebbe attualmente sospesa a tempo indeterminato. Quello che appare certo sono le intenzioni di rilanciare un franchise che da troppo tempo manca nel panorama dei videogiochi.

Tornando sull’annuncio della serie tv, purtroppo non abbiamo altre informazioni a riguardo, nemmeno una possibile data di pubblicazione.

Le novità che riguardano Ubisoft però non finiscono qui

Sembra che anche Prince of Persia seguirà un percorso simile a quello pensato per Sam Fisher, con un rilancio in grande stile dell’intero franchise.

Le intenzioni della software house non mi stupiscono affatto e confermano l’evoluzione che l’intera industria ha imboccato. L’era di un nuovo intrattenimento è ormai iniziata e i tempi sono maturi per portare i personaggi dei videogiochi sul grande e piccolo schermo creando attorno a loro un vero e proprio universo di entertainment. Il film dedicato ad Uncherted che ormai è entrato nel vivo delle riprese, la serie tv targata HBO sull’universo di The Last of Us, la pellicola su Metal Gear,  e adesso l’annuncio di uno show su Splinter Cell rappresentano l’ennesima conferma della rivoluzione in atto.

L’italiano Luca Marinelli è, secondo Hideo Kojima, l’attore perfetto per interpretare Solid Snake nel film Metal Gear

Ecco il tweet, direttamente dal profilo ufficiale:

https://www.instagram.com/p/CDMIVpVnef5/?utm_source=ig_web_copy_link

L’attore è recentemente apparso nella pellicola, targata Netflix, The Old Guard e ha recitato anche in altre opere come Lo chiamavano Jeeg Robot grazie al quale si è aggiudicato un David di Donatello. Purtroppo ad oggi non abbiamo altre notizie sul film che non vedrà la luce prima del 2022. La rete si è già scatenata, realizzando un artwork con cui possiamo apprezzare tutta la somiglianza tra l’attore nostrano e Solid Snake.

Ciò che è trapelato riguarda alcune indiscrezioni, secondo le quali la scrittura della sceneggiatura è stata ultimata e in attesa di approvazione dalla casa di produzione cinematografica. In una recente intervista inoltre, il regista Vogt-Roberts ha dichiarato di avere le idee chiare su come sviluppare la pellicola. Le intenzioni, sarebbero quelle di raccontare l’intera saga Metal Gear in un film che ripercorra gli eventi salienti dell’intera opera. Personalmente reputo sia un obiettivo quanto meno azzardato, in considerazione della trama del franchise, che sappiamo tutti essere abbastanza complessa e articolata. La fretta di voler raccontare potrebbe rischiare di non rendere giustizia alle vicende di Solid Snake.

Staremo a vedere come si evolverà lo sviluppo, intanto, almeno sulla carta, Vogt-Roberts vuole assicurarsi che il film venga realizzato nel modo migliore e con il budget più alto possibile.

The Last of Us Part II cerca di districarsi su un terreno minato e lo fa con intelligenza, forse esagerando un po’

E’ doveroso premettere che nelle prossime righe parleremo di alcuni aspetti della trama che potrebbero rovinarti l’esperienza nel caso in cui non avessi completato il gioco fino ai titoli di coda. Per cui se non vuoi beccarti degli spoiler, ti suggerisco di interrompere qui la lettura dell’articolo.

Uno degli argomenti più caldi quando si parla di The Last of Us Part II è la sessualità della protagonista. Tale aspetto era stato appena accennato nel primo capitolo, pubblicato nel 2013, ma si posiziona alla radice dello sviluppo narrativo di questo sequel. Il team di sviluppo in tal senso era stato chiaro fin dal primo momento, diffondendo un trailer nel quale Ellie e Dina si baciano durante un ballo ad una festa. Giocando l’avventura abbiamo appreso maggiori informazioni in merito e così abbiamo scoperto che in realtà Dina è bisessuale e che partorisce un figlio concepito con Jesse.

La scelta di una eroina lesbica la trovo al passo con i tempi e per nulla meritevole di critiche. Anche la bisessualità di Dina è una cosa normale che non dovrebbe suscitare scalpore. Purtroppo, come sappiamo non è stato così e le molte discussioni in rete mi hanno convinto che Naughty Dog abbia fatto bene a sottolineare questo aspetto nella sua opera, visto che evidentemente la nostra società non riesce ancora ad evolversi sotto questo aspetto.

Un altro punto da analizzare è l’aspetto fisico riservato dal team di sviluppo ad Abby. Una ragazza dal fisico muscoloso che riveste il ruolo di cattiva, inizialmente, ma che si ergerà anche lei come vittima di una brutale violenza (la nostra). Starai pensando come possa essere questo un argomento di discussione. Ebbene, mi è capitato di leggere sul web alcuni commenti e appellativi riservati al personaggio di Abby che mi hanno fatto riflettere. Il body-shaming è un’altra piaga della nostra società e solo successivamente ho compreso il reale messaggio che voleva trasmettere Naughty Dog. Attribuire un aspetto fisico fuori dai “cardini di bellezza” e per di più ad un personaggio “cattivo”, ha funzionato da innesco alla stupidità umana.

La software house ha voluto metterci alla prova e attraverso questo test ci ha voluto trasmettere un messaggio per nulla banale. Purtroppo la stupidità non si è fermata qui ed è sfociata addirittura in minacce di morte alla doppiatrice che ha prestato la voce al personaggio di Abby.

Il messaggio però rischia di essere storpiato dall’abuso che si avverte in un particolare momento dell’avventura

Il riferimento al personaggio di Lev è chiaro. Il ragazzo che appare nella seconda metà del gioco, si scopre essere transgender. Il punto di vista di Naughty Dog mi appariva sufficientemente chiaro anche prima di scoprire la sessualità di Lev. Ti ricordo che non c’è un preciso momento in cui capiamo che Lev in realtà è Lily. Lo si percepisce in una sequenza di gioco quando alcuni Serafiti, comunicando tra loro, nominano Lily per riferirsi a Lev. Non viene spiegato molto di più e la confusione intorno a questo personaggio l’ho reputata inutile e largamente evitabile.

Il fatto di ribadire con questa superficialità un concetto già chiaro fino a quel momento si rivela, secondo me, un boomerang per la stessa Naughty Dog. La sessualità di Lev è chiaramente una caratterista forzata e finisce quasi per sortire l’effetto opposto. Ostentare in maniera cosi insistente un concetto finisce per snaturare il messaggio che invece stava maturando perfettamente.

Naughty Dog riesce a realizzare un’opera in grado di toccare aspetti della nostra società ancora troppo primitivi elevando, anche sotto questo punto di vista, ancor di più il proprio lavoro. Se vuoi saperne di più sul titolo più atteso di questa generazione, leggi la recensione sulle nostre pagine.

Il viaggio negli Action Adventure è un percorso ricco di tappe, alcune veramente rivoluzionarie

Come avviene spesso con questa rubrica, è doveroso precisare che si tratta di un’analisi dei giochi che in qualche modo hanno segnato la mia vita di videogiocatore. Per forza di cose ho dovuto lasciare fuori moltissimi giochi, forse anche più blasonati, ma che hanno avuto una rilevanza minore rispetto a quelli che ti propongo nella mia personale classifica. Gli Action Adventure sono una famiglia di videogames varia e poliedrica, spesso caratterizzata dalla presenza di intere saghe per le quali ho scelto l’esponente che reputo più significativo. Alcuni di questi titoli hanno caratteristiche che li annoverano anche in altre categorie, aspetto che rende ancora più difficile la scelta dei dieci titoli migliori di questo genere.

Il genere Action Adventure nasce nel 1979 grazie a Adventure un gioco per Atari 2600. L’obiettivo del gioco era quello di  trovare un calice incantato e riportarlo al castello. Il personaggio principale è rappresentato da un quadrato e il mondo di gioco in cui muoversi prevedeva castelli, labirinti e stanze. Sparsi in giro potevamo trovare altri oggetti utili al raggiungimento del nostro obiettivo come spade e chiavi.

Con il tempo la definizione di Action Adventure è cambiata grazie sopratutto al contributo di alcuni titoli che ne hanno rivoluzionato le caratteristiche. Non è errato catalogare in questa categoria anche titoli come Resident Evil, Death Stranding, Hitman, Alone in the Dark, Metroid, The Legend of Zelda, Horizon Zero Dawn e molti altri.

Ma adesso bando alle ciance e passiamo alla classifica dei dieci migliori Action Adventure!

10. Prince of Persia – Le Sabbie del Tempo

Alzi la mano chi non ha sentito parlare, almeno una volta nella vita, di Prince of Persia. Probabilmente si tratta di uno dei giochi più famosi, grazie sopratutto al successo del primo capitolo della saga, distribuito nel 1989 su Apple II, MS-DOS e Amiga. Parliamo di una saga che ha attraversato diverse ere tecnologiche e che è cambiata al mutare della tecnologia e delle piattaforme di gioco. Il primo, già citato, capitolo ricade nel genere platform, motivo per cui non può far parte di questa speciale classifica. Esiste un altro capitolo della serie che ha fatto la storia dei videogiochi, sto parlando di Prince of Persia – Le Sabbie del Tempo distribuito nel 2003 su Microsoft Windows, PlayStation 2 e Xbox da Ubisoft. A dimostrazione dell’enorme successo riscosso, c’è un adattamento cinematografico prodotto dalla Walt Disney con un cast stellare, tra cui figurano Jake Gyllenhaal, Gemma Arterton, Alfred Molina e Ben Kingsley.

Il gioco è caratterizzato da lunghe sessioni di esplorazione intervallate da combattimenti ben bilanciati. Il concept alla base del titolo attinge a piene mani dal capostipite del franchise con ovvie modifiche in termini di gameplay e level design dovute all’evoluzione della piattaforma di gioco (son passati ben 14 anni!). Il platform si è evoluto in un Action Adventure in piena regola che ha il grande merito di catapultarci in un’avventura da tramandare ai posteri dal finale sorprendente.

Da incorniciare l’easter egg grazie al quale, dopo aver replicato una specifica combinazione di tasti nella schermata iniziale, era possibile giocare il primo livello dello storico Prince of Persia del 1989.

9. Tomb Raider III

La saga dedicata a Lara Croft ci ha regalato alcuni capitoli significativi e altri davvero deludenti e ripetitivi. E’ indubbio però che alcune meccaniche di esplorazione e di gameplay introdotte con Tomb Raider sono alla base di molti altri giochi. La mia scelta è ricaduta su terzo capitolo della serie, Adventures of Lara Croft, sviluppato da Core Design e Eidos Interactive lanciato sul mercato nel 1998 per PlayStation, Microsoft Windows e Mac OS. Pur non essendo un titolo nuovo nel panorama dei videogames dell’epoca, Tomb Raider III presenta alcune importanti novità per il genere degli Action Adventures. Partendo dalla solida base del predecessore, in questo terzo capitolo vengono introdotte numerose novità tra cui la possibilità di accovacciarsi e procedere a gattoni, scattare e arrampicarsi lungo percorsi di piante e rampicanti.

Il level design è studiato per valorizzare questi elementi e non a caso è possibile ricorrere a dei percorsi alternativi per giungere alla fine. Per esempio, all’inizio del gioco è presente una particolare scorciatoia che conduce direttamente alla fine del livello, permettendo di ultimarlo in meno di 3 minuti totali. Lungo il viaggio, articolato in 19 livelli, abbiamo la possibilità di visitare molteplici ambientazioni. Si parte dall’India per finire in Antartide passando per Oceania, Londra e Nevada. Tomb Raider III è uno tra i primi Action Adventure a prevedere la raccolta di collezionabili che sbloccheranno un livello bonus ambientato a Londra nella chiesta di All Hallows by the Tower. 

Alcuni elementi di gameplay e di level desing oltre che lo stile tipico di Tomb Raider sono stati di ispirazione per molte altre software house e sono ancora oggi alla base di un genere in costante evoluzione.

8. Assassin’s Creed

Assassin’s Creed è una delle saghe più longeve e di maggiore successo dell’intera industria dei videogames. La sua commistione con eventi e personaggi storici ha regalato al franchise un successo planetario, il cui apice, secondo il mio punto di vista, resta il primo capitolo della serie. Indubbiamente per molti anni il successo del gioco distribuito nel 2007 per PlayStation 3, XBox360 e Microsoft Windows ha garantito a Ubisoft vendite e profitti considerevoli. Molti dei capitoli successivi sono stati una riproposizione delle medesime meccaniche di gioco, leggermente ritoccate, che pur non riuscendo a rivoluzionare un genere sono riuscite a mantenere vivo l’interesse dei fan. Ne è dimostrazione l’hype generato dall’annuncio del prossimo Assassin’s Creed Valhalla a cui abbiamo dedicato approfondimenti e articoli sul nostro sito.

Uno dei principali meriti di Assassin’s Creed è il coinvolgimento che regala al giocatore. Il susseguirsi degli eventi che riguardano Altair in Terra Santa durante l’anno 1191, che parallelamente si affiancano alle vicende ambientate ai giorni nostri di Desmond Miles, mi hanno mantenuto sulle spine fino all’ultimo. Il finale stesso del gioco l’ho trovato azzeccato e molto contestualizzato con quanto fatto durante l’avventura. Il gameplay pur risultando a tratti ripetitivo (vai in un certo posto – cerca l’obiettivo – assassinalo – scappa) riesce a farsi largamente apprezzare tanto da essere di ispirazione per moltissimi altri titoli prodotti successivamente. La qualità grafica è davvero sorprendente per l’epoca e il doppiaggio in italiano è funzionale alla causa.

Una saga del genere non poteva che essere menzionata in questo excursus e il primo capitolo è, secondo me, la pietra angolare dell’intero franchise legato alla setta degli Assassini.

7. GTA San Andreas

Grand Theft Auto è una saga troppo importante per non essere citata in questa speciale classifica. Rockstar è riuscita sempre a migliorare la propria offerta e la dimostrazione sta nel fatto che GTA V sarà il primo gioco disponibile per 3 diverse generazioni di console. Il livello raggiunto dall’ultimo capitolo della saga è talmente alto e talmente apprezzato dai giocatori, da spingere il team di sviluppo ad una riproposizione anche su PlayStation 5 e Xbox Series X. Al settimo posto però ho scelto di posizionare San Andreas sopratutto per l’impatto che questo gioco ha avuto nell’epoca in cui fu distribuito. Sviluppato per PlayStation 2, XBox, Microsoft Windows nel 2004/2005 , fu rilasciato anche per PlayStation 3, Xbox 360 e per molte altre piattaforme durante gli anni successivi.

Nei panni di Carl Johnson, detto “CJ”, ci ritroviamo a dover affrontare il lutto della madre uccisa dalla gang rivale. In un susseguirsi di rapine, inseguimenti e sparatorie esploreremo il vasto mondo di gioco (per l’epoca era enorme!). San Andreas è costituita principalmente da tre grandi città: Los Santos (Los Angeles); San Fierro, (San Francisco) e Las Venturas, (Las Vegas). La grande libertà di azione era una novità per un gioco dell’epoca e ci sentivamo realmente i padroni della città. Fu sviluppata anche una versione embrionale dell’attuale GTA Online che utilizzava il motore grafico e il mondo di gioco di San Andreas mischiato a delle dinamiche del tutto nuove. Si trattava pur sempre di una mod non ufficiale ma è indubbio che abbia aperto gli occhi a Rockstar su quello che volevano i giocatori.

Un mondo virtuale, in cui poter svolgere attività criminali per arricchirsi sempre di più. Concetto sviluppato successivamente con GTA V e con GTA V Online.

6. Max Payne

Come non citare il buon, vendicativo e tormentato Max Payne? Anche in questo caso ci troviamo di fronte ad una saga composta da 3 capitoli. La mia scelta è ricaduta sul primo gioco della serie in quanto veramente rivoluzionario per il genere degli Action Adventure. Pubblicato nel 2001 per PlayStation 2, Xbox, Microsoft Windows e Mac OS da Ramedy Entertainment e da Rockstar, Max Payne è identificato da un gameplay tanto semplice quanto magnetico. La novità risiede principalmente nel bullet time, effetto speciale attraverso il quale è possibile rallentare il tempo durante un conflitto a fuoco. Tale meccanica è alla base dell’esperienza legata a questo fantastico gioco che risulta caratterizzato anche da un discreto storytelling dai contorni artistici e fumettosi.

La struttura dei livelli è abbastanza lineare e gli scontri a fuoco sono disseminati copiosamente lungo tutta l’avventura. L’uso, o meglio, l’abuso del bullet time dona spettacolarità all’azione riuscendo a coprire, se mai fosse necessario, qualche piccola mancanza a livello di profondità del gameplay.

Il dramma in cui ci ritroviamo, raccontato dall’opera, ci striscia dentro come pochi altri titoli prima di questo erano riusciti a fare. Gli altri due capitoli della serie, pur essendo di pregevole qualità, non trasmettono quella sensazione di capolavoro che invece si avverte sui titoli di coda del primo episodio.

5. Red Dead Redemption II

Parliamo adesso di un altro titolo Rockstar, ovvero Red Dead Redemption II, approdato su PlayStation 4, XBox One, Microsoft Windows e Stadia nel 2018. Si tratta di un prequel di Red Dead Redemption uscito nel 2010, ed è il terzo capitolo della saga iniziata nel 2004 con Red Dead Revolver. In questa avventura, ambientata nel selvaggio West, vestiamo i panni di Arthur Morgan. Si tratta di un gioco open world dalle spiccate caratteristiche action curato nel profondo di ogni meccanica. Il mondo di gioco costruito dal team di sviluppo è incredibile e grazie ad un’intelligenza artificiale innovativa, abbiamo la possibilità di interagire praticamente con ogni NPC presente in game. Attraverso dei semplici comandi, viene introdotta la possibilità di decidere che atteggiamento assumere nelle conversazioni e di valutare lo stato d’animo dell’interlocutore per reagire di conseguenza.

Ciascuna azione che svolgeremo, sia durante le sessioni free roaming che durante le missioni, avrà alla base le nostre scelte. Grazie a questo profondo meccanismo di azione-reazione, applicato all’interno mondo di gioco, ci troveremo di fronte a situazioni totalmente differenti. Rockstar riesce nell’arduo compito di regalare ai suoi giocatori un’esperienza unica, diversa per ciascuno di noi.

L’IA evoluta, unita ad un gameplay brillante, ad un comparto grafico dettagliato e ai tipici aspetti di personalizzazione che caratterizzato gli open world di Rockstar, permettono a Red Dead Redemption di elevarsi ulteriormente rispetto al predecessore e a superare, dal punto di vista artistico, lo stesso GTA V.

4. Metal Gear Solid

Ai piedi del podio troviamo Metal Gear Solid uscito nel 1998 per PlayStation. Si tratta di un gioco che non ha bisogno di alcuna presentazione. E’ l’opera magna di Hideo Kojima, riconosciuta in tutto il mondo e che ancora oggi viene utilizzata come paragone per un’intero genere di videogames. Si tratta di un titolo che ha segnato la nascita di una sotto-categoria degli Action Adventure, ovvero gli stealth. Metal Gear Solid è in realtà il terzo capitolo del franchise, che ha visto la sua nascita nel lontano 1987 con Metal Gear pubblicato all’epoca inizialmente per MSX2 e approdato in seguito anche su Nintendo, MS-DOS e Commodore 64.

La svolta rappresentata dall’intera saga, e brillantemente riprodotta da Metal Gear Solid, risiede nel gameplay e nella possibilità data al giocare di non essere rilevato dai nemici. Per la prima volta nella storia degli Action, lo scontro non è inevitabile e grazie alle nostre abilità era possibile interpretare l’esperienza di gioco in maniera arbitraria. Solid Snake è il protagonista di questa avventura che ci porta sull’isola di Shadow Moses. Gli eventi ci permetteranno di incontrare molti personaggi e ci condurranno ad affrontare, la FOX HOUND un’unità speciale dell’esercito americano in possesso dell’arsenale atomico presente sull’isola.

Il duello con Psycho Mantis, per esempio, è uno dei più belli mai visti in un videogioco. Non tanto per la difficoltà quanto per la vastità di sensazioni che riesce a trasmettere al giocatore. Lo stile, il gameplay, il level design, la regia e lo storytelling sono rivoluzionari per l’intera industria dei videogiochi. Si tratta di uno di quei giochi che sanciscono un prima e un dopo. Esistono gli Action Adventure prima di Metal Gear Solid e poi esistono gli Action Adventure dopo Metal Gear Solid.

3. Uncharted II – Il Covo dei Ladri

Sul gradino più basso del podio troviamo il mio amato Nathan Drake. La scelta è ricaduta sul secondo episodio della serie Uncharted perchè lo reputo artisticamente più rilevante rispetto agli altri 4. Uscito nel 2009 su PlayStation 3 e successivamente nel 2015 per PlayStation 4, Il Covo dei Ladri è ambientato pochi anni dopo la fine di Drake’s Fortune. Il gioco racconta le vicende di un tombarolo e del suo fidato amico Victor “Sully” Sullivan che in questo episodio si mettono sulle tracce della pietra Cintamani ripercorrendo il viaggio di Marco Polo avvenuto nel 1292. Un’avventura ricca di colpi di scena con cui Naughty Dog  sancisce definitivamente la sua ascesa nell’olimpo delle migliori software house del settore.

Il gameplay è semplice e si riesce a padroneggiare con disinvoltura fin dai primi minuti di gioco. La resa grafica e la qualità artistica sono un’ottima cornice all’opera, ma quello che realmente cattura il giocatore è la regia. Il Cinema entra in maniera prepotente nel mondo dei videogames e Naughty Dog mescola sapientemente le cutscene alle sequenze di gioco, trasformando il risultato finale in un film interattivo. Non tutti i gamer apprezzano questa commistione di elementi, sostenendo che tale approccio snatura l’essenza stessa dei videogames che come tali dovrebbero essere maggiormente arcade. Si può essere d’accordo o meno, si può amare questo approccio cinematografico o si può odiare, è principalmente una questione soggettiva. Quello che oggettivamente possiamo affermare è che siamo di fronte all’evoluzione dei videogames.

Con Uncharted II si è intrapreso un percorso artisticamente superiore al passato. Si tratta di un viaggio appena iniziato, che come vedremo raggiungerà la sua maturazione in un altro titolo sviluppato dalla stessa Naughty Dog.

2. God of War

Forse ti stavi domandando se mi fossi dimenticato di Kratos. A lui e alla saga di God of War ho riservato il secondo gradino del podio e dovendo scegliere un titolo tra tutti ho scelto di premiare quello distribuito nel 2018 per PlayStation 4 e sviluppato dallo studio Santa Monica. In questo quarto capitolo ambientato molti anni dopo la distruzione dell’Olimpo da parte di Kratos, ci ritroviamo in Scandinavia per iniziare una nuova vita. Qui, il nostro protagonista conosce una donna dalla quale ha un figlio di nome Atreus. Dopo qualche anno la donna muore lasciando padre e figlio da soli. L’avventura inizia quando, per un motivo sconosciuto, i due vengono presi di mira dagli Dei Norreni che scoprono la vera identità di Kratos.

La più grande differenza in questo capitolo, e che rappresenta una rivoluzione per la saga del dio della guerra, è l’inquadratura. Si passa ad una telecamera posta dietro le spalle di Kratos a differenza dei titoli del passato caratterizzati da una visuale isometrica. Questo ha comportato una rivoluzione anche nel gameplay arricchendolo ulteriormente, grazie sopratutto alla possibilità di parare i colpi in arrivo. Il tempismo con cui effettueremo la parata può addirittura aprire una breccia nelle difese del nemico permettendoci di sferrare un attacco ancora più efficace. Si tratta, come detto, di una vera e propria rivoluzione per il franchise. Il lavoro svolto da Santa Monica Studio è pregevole e riesce nell’intento di svecchiare un formula di gioco che iniziava ad accusare qualche problema.

Con questa coraggiosa ventata di freschezza la software house pone nuove e solide basi per il proseguo della saga. La svolta narrativa è curata e apre la porta ad una mitologia ricca di possibilità che siamo sicuri verranno sfruttate magnificamente.

1. The Last of Us Part II

Siamo giunti alla fine di questo viaggio e finalmente puoi scoprire chi occupa la prima posizione. Non ho avuto il minimo dubbio su chi meritasse il titolo di migliore Action Adventure, non tanto per una questione di gusti quanto per l’oggettiva differenza rispetto a tutti gli altri videogames. Uscito poco più di un mese fa, il 19 giugno 2020 in esclusiva PlayStation 4, il titolo di Naughty Dog è la quintessenza dei videogiochi. Si può giustamente discutere su molti aspetti legati a questo titolo, come il finale o gli argomenti sociali trattati a margine dell’esperienza. Possiamo essere soddisfatti dall’epilogo dell’avventura o tremendamente delusi, ma siamo tutti d’accordo nell’affermare che l’industria dei videogames ha definitivamente cambiato volto. Il percorso intrapreso apertamente con Uncharted II è adesso finalmente concluso. Ci sono voluti diversi anni e molti titoli in mezzo, principalmente sviluppati da Naughty Dog, ma finalmente oggi possiamo assistere ad una nuova era di intrattenimento.

La qualità grafica del titolo specialmente quella delle animazioni, la cura maniacale per ogni aspetto legato al level design, la perfetta integrazione del gameplay con l’ambiente circostante e un comparto sonoro a dir poco perfetto ci hanno permesso di vivere un’avventura emozionante, lunga circa 30 ore. E’ ancora troppo presto per parlare apertamente della trama, potrei rischiare di farti qualche spoiler, quindi mi concentrerò sull’aspetto tecnico.

Il sequel del gioco uscito nel 2013 per PlayStation 3 è migliorato sotto ogni aspetto. Pur mantenendo alcuni punti di contatto con il predecessore tanto da meritarsi l’appellativo “Part II”, ci offre delle meccaniche più profonde. Lo stesso gameplay si è evoluto aggiungendo solo alcuni elementi alla formula come la possibilità di saltare, di strisciare e di schivare i colpi. La struttura dei livelli è stata studiata per permetterci di utilizzare tutte queste possibilità e i combattimenti sono più imprevedibili grazie anche ad un’intelligenza artificiale rivista e migliorata.

Naughty Dog ci ha abituato a giochi spettacolari ma con questo l’asticella si alza ulteriormente, fissando nuovi standard con cui l’intera industria dovrà fare i conti. Il gioco è destinato all’Olimpo dei titoli che segnano una generazione e probabilmente ne sarà il massimo rappresentate per molto tempo.

Da qualche giorno è disponibile un tema dinamico di Ghost of Tsushima, scaricabile gratuitamente dallo store

Per riscattare il tema ti basterà inserire il seguente codice nella sezione dedicata del PlayStation Store: 8T2T-CRNJ-FM72

Attraverso un tweet proveniente dall’account ufficiale di PlayStation possiamo apprendere dell’esistenza di altri codici in base alla regione di appartenenza:

• Nord, Centro e Sud America: 5NEC-F9N4-75M8
• Giappone: N4TK-59NH-2LH3
• Corea del Sud: EM56-NTNC-EHX8
• Asia: DHLN-HANF-F6LH

E’ possibile anche ammirare un breve video nel quale vedere in funzione il tema dinamico su una dashboard di PlayStation 4.

L’esclusiva di Sucker Punch è stata oggetto di molti approfondimenti tra cui un’interessante retrospettiva sulla nascita del mondo di gioco.

Il protagonista dell’opera sarà Jin Sakai, un samurai chiamato a difendere la sua terra dalle pericolose invasioni dell’esercito mongolo. Il gioco ci permetterà di affrontare i nostri nemici sia come vero samurai sia nelle sembianze del fantasma di Tsushima.

Tom Clancy’s Elite Squad è un GDR per il quale è possibile pre-registrarsi già oggi

Nella descrizione ufficiale del gioco sviluppato da Owlient e Ubisoft riportata sul sito, è possibile farsi un’idea più precisa di quello che ci aspetta.

Riunisci tutti i tuoi eroi e criminali preferiti.Per la prima volta potrai formare squadre di eroi e criminali di Rainbow Six, Ghost Recon, The Division, Splinter Cell, H.A.W.X e EndWar e partecipare a battaglie PvP nell’arena.  Guida la tua squadra d’élite in combattimenti 5 contro 5 dinamici e ricchi di azione e impartisci ordini strategici con tempismo perfetto per sconfiggere il team avversario. Combatti in mitici campi di battaglia dei videogiochi di Tom Clancy come Brooklyn Bridge (The Division 1), Presidential Plane (Rainbow Six Siege), Death Angel Church (Ghost Recon Wildlands), Detention Facility (Splinter cell Blacklist) e altri ancora.

Se sei un fan di una delle saghe sopracitate non potrai fare a meno di provare questo titolo. Segna la data e pre-registrati oggi direttamente sul sito ufficiale per ricevere contenuti esclusivi.

Affronta altre squadre nelle battaglie PvP nell’arena per raggiungere la vetta della classifica. Unisci le forze con amici e altri giocatori per partecipare a guerre tra gilde epiche. Forma la squadra migliore per mettere fine alla campagna del caos perpetrata dall’UMBRA. Completa la modalità campagna per rivivere tutti gli eventi che hanno reso l’UMBRA il nemico comune dei tuoi eroi e criminali preferiti e dato origine all’iniziativa Elite Squad: l’insolita unità militare creata per sconfiggerla. Questo GDR d’azione 5 contro 5 è gratuito da scaricare e giocare, ma alcuni oggetti di gioco possono essere acquistati con denaro vero.

Come era ovvio aspettarsi Tom Clancy’s Elite Squad sarà free-to-play ma sarà possibile effettuare acquisti in-app per personalizzare e migliorare i propri personaggi. Staremo a vedere se il titolo cadrà nel tranello del pay-to-win o se la componente acquistabile sarà limitata alla sola personalizzazione delle skin.

Hai letto tutte le altre novità annunciate durante Ubisoft Forward? 

La stagione 8, The Forge, arriva e porta con sé alcune novità importanti

E’ stato azzerato il Battle Pass che quindi ritorna con 50 livelli ricchi di ricompense, anche gratuite. Nuove missioni in evidenza per ottenere armi, biglietti da visita, avatar, cornici e molto altro. Il gioco ha festeggiato pochi giorni fa quota 250 milioni di download e con questo update inietta nuova linfa all’esperienza già appagante e divertente. Sviluppato da Activision in collaborazione con Tencent e Studio Timi, Call of Duty Mobile, con la nuova stagione, vi catapulta in uno scenario post-apocalittico. Tra le novità ci sarà anche una nuova mappa, Highrise e delle nuove armi tra cui lo SCAR. Verrà introdotta anche la Katana come abilità operatore, una nuova zona denominata Safehouse in modalità Battle Royal e una nuova modalità Juggernaut 5vs1.

Dalla scorsa settimana è possibile partecipare nuovamente alla prima fase del campionato mondiale, se sei interessato e vuoi saperne di più ti suggerisco di leggere questo articolo dedicato.

Good Job, Activision!

Nella nota si legge: “Il nostro contratto di licenza con FC Internazionale Milano e AC Milan non verrà rinnovato per PES 2021”

Secondo alcune indiscrezioni il PES 2021 sarà un DLC dell’attuale eFootball PES 2020 e introdurrà alcune novità senza stravolgerne la formula originale. La perdita di queste licenze non andrà a influenzare i contenuti dell’ultimo episodio, ne modificherà in alcun modo gli acquisti in game effettuati in tal senso.

E’ del tutto lecito immaginare che le due squadre di Milano resteranno su FIFA 21, magari con una collaborazione consolidata e maggiormente in rilievo rispetto al passato. D’altronde sappiamo perfettamente che i due giganti del calcio elettronico combattono una guerra a suon di licenze. L’anno scorso la partnership con la Juventus e con altri top club europei, aveva regalato al titolo Konami una visibilità mediatica considerevole. Staremo a vedere se a fronte di questa perdita, l’azienda giapponese si attiverà per sottoscrivere nuovi accordi con altri club per recuperare e accorciare il gap con il titolo EA.

Mafia Definitive Edition arriverà il 25 settembre su PlayStation 4, PC e Xbox One

Nella nota ufficiale, 2K Games spiega i motivi di questo rinvio che principalmente sono causati dall’emergenza sanitaria legata al COVID-19 e alle conseguenti difficoltà che ciò ha comportato nell’organizzazione del lavoro dei programmatori.

Questo è stato fin dall’inizio, per noi, un progetto guidato dalla passione, nel quale i nostri sviluppatori hanno contribuito a creare un’esperienza aggiornata degna di quel classico senza tempo che tutti conosciamo. Stiamo lavorando per rendere Mafia: Definitive Edition il meglio che possa essere per tutti i nostri fan in tutto il mondo.

Per ingannare l’attesa che si protrarrà ancora per diversi mesi, il 22 luglio verrà pubblicato un nuovo video di gameplay, con il quale potremo farci un’idea più chiara di ciò che ci aspetta in questo remake. Avevamo già trattato l’argomento in cui ti illustravamo anche maggiori dettagli sul progetto Mafia Trilogy.

I titoli gratuiti della scorsa settimana su Epic Games Store erano AER Memories of Old e Stranger Things 3 The Game

Se sei interessato a scaricare (o riscattare) questi due giochi hai tempo fino alle 16.59 di oggi, visto che alle 17:00 verrà aggiornato lo store con le offerte gratuite di questa settimana. Ufficialmente potremmo mettere le manu su Hue, unico gioco annunciato finora. Si tratta di un platform la cui descrizione riporta: “Hue è un pluripremiato e vivace gioco di avventura con enigmi, nel quale puoi cambiare il mondo modificandone il colore di sfondo. Mentre sei alla ricerca di tua madre scomparsa, esplorerai una pericolosa terra grigia, scoprendone i frammenti colorati. Quando abbini i colori degli ostacoli con quello dello sfondo li fai scomparire, creando nuovi rompicapi sempre più imprevedibili, pieni di pericoli, mistero… e colori mai visti.”

Uscito nel 2016 su PC, PlayStation 4 e Xbox One il gioco è successivamente approdato anche su PlayStation Vita, Nintendo Switch (2019) e iOS (23 Aprile 2020). Se sei interessato a scoprire di più su questo videogame ti consiglio di leggere la nostra recensione.

Non è chiaro se Hue sarà l’unico gioco fruibile gratuitamente o se un secondo titolo verrà rivelato proprio alle 17:00. In passato è già accaduto che, a ridosso dell’ora X, venisse annunciato un secondo videogame. Incrociamo le dita e speriamo in un’offerta più ricca di quella che apparentemente sarà disponibile.

Sapevi che Epic Games ha registrato dei record incredibili per quanto riguarda il lancio gratuito di GTA V e Civilization VI?  Attraverso questi giochi è riuscito a portare centinaia di migliaia di nuovi giocatori sulla sua piattaforma.

Con questo trailer, Desperados 3 ci ricorda di non sottovalutarlo

Il video è stato accompagnato anche da un comunicato stampa: Desperados III è finalmente disponibile da due settimane per PC, Xbox One ™ e PlayStation®4 ed è stato accolto molto bene da parte della stampa, dai giocatori e dai content creator. Con un punteggio di 86/100 (PC) su Metacritic.com e Opencritic.com e il 97% di recensioni positive su Steam, siamo orgogliosi di ciò che Minimi Games ha realizzato con questo gioco. Il team sta ora lavorando su update gratuiti dei contenuti e su quelli relativi al season pass, aggiungendo altre tre missioni che saranno ambientate dopo gli eventi di Desperados III.

Vi avevamo già parlato di questo bel gioco, nella nostra recensione dedicata. Come si deduce dal comunicato stampa, presto avremo a disposizione del materiale gratuito che andrà ad arricchire l’esperienza di gioco. Ti ricordiamo che Desperados 3 è un videogioco tattico in tempo reale sviluppato dalla Mimimi Games e pubblicato dalla THQ Nordic. Pur essendo il terzo titolo della serie, si tratta del prequel del primo Desperados: Wanted Dead or Alive. Nel gioco si esplorano le origini di John Cooper (protagonista della serie) e ci  verrà permesso di vestire i panni di cinque personaggi giocabili, ognuno con le proprie armi e abilità, in un gameplay variegato e appagante.

Si tratta di un titolo fortemente caratterizzato da alcune dinamiche di gioco particolari. Il nostro consiglio è quello di provarlo anche se apparentemente non affine ai tuoi gusti, potresti restarne piacevolmente colpito. Se fossi ancora dubbioso, ti ricordiamo che è possibile scaricare una demo del gioco da Steam, da GOG e sull’Xbox Store. Koch Media ha inoltre promesso che presto lancerà una demo anche per PlayStation 4.

Warzone con 200 giocatori, ma non solo

Da qualche ora è possibile scaricare l’update di circa 30GB per i possessori di Modern Warfare, mentre per gli utenti Warzone la patch avrà dimensioni leggermente minori. Quali altre novità sono incluse in questo aggiornamento? Activision ha riassunto tutte le news in una comoda immagine che ti proponiamo di seguito:

Abbiamo parlato della nuova modalità Warzone a 200 giocatori in questo articolo, nel quale puoi recuperare tutte le informazioni e le novità riguardanti la modalità free-to-play di Call of Duty.  Tra queste troviamo un nuovo contratto (Supply Run), un aggiornamento delle armi disponibili nel Gulag e lo Spotter Scope. Quest’ultimo ci permetterà di non essere rilevati quando useremo il cecchino, offuscando il bagliore classico che appare in modalità mira.

In questo Reloaded della Season 4, viene aggiunta una nuova mappa multigiocatore ambienta a Londra (Cheshire Park) , un nuovo operatore (Roze) e una nuova bocca da fuoco (Rytec AMR). Torna anche la modalità Team Defender, già vista nei precedenti capitoli della serie. Si tratta di un’opzione simile a Cattura la Bandiera, in cui giocatori sono chiamati a catturare (e proteggere) una singola bandiera per ciascuno di loro.

Si tratta di un incentivo per invogliare i giocatori a tornare sull’app Pokémon GO

Una delle due novità riguarda la presenza di un pacco, riscattabile nel negozio in-game, completamente gratuito. Al suo interno saranno disponibili una serie di oggetti che arricchiranno il contenuto del nostro zaino. Fate spazio nella vostra borsa dunque, perchè a quanto pare ogni giorno queste ricompense saranno diverse. Il regalo non sarà riscattabile da tutti immediatamente. Niantic ci informa di aver selezionato un gruppo di utenti per testare a dovere la nuova features, per poi estenderla prossimamente a tutti i giocatori.

Discorso analogo anche per l’introduzione dell’incontro Pokémon garantito. E’ questa la seconda novità anticipata dalla software house di San Francisco che promette la possibilità di incontrare ogni giorno un Pokémon diverso. Per farsi si che ciò avvenga, verrà inserito un nuovo aroma dopo che il professor Willow ci introdurrà la novità attraverso un breve filmato. L’aroma in questione si attiverà automaticamente e ci garantirà l’apparizione di un solo Pokémon al giorno.

La mossa che Niantic sta attuando è chiara

Coinvolgere maggiormente l’utenza cercando di richiamare anche i giocatori stufi delle dinamiche ripetitive del gioco, potrebbe portare una ventata di freschezza ad un titolo da sempre troppo fossilizzato dal suo stesso gameplay. Se ci riuscirà o meno non lo sappiamo ancora, staremo a vedere come reagiranno gli utenti a questo aggiornamento. Se volete recuperare l’app dagli store cliccate su questi link per metterla immediatamente in download:

• iOS
• Android

Hai già catturato le specie di Pokémon Spada e Scudo di cui ti avevamo parlato qui?

Da oggi 18 giugno al 1° di luglio verranno distribuiti i premi a chi effettuerà il login in-game

Ecco l’elenco dei bonus

Per prepararci al meglio, abbiamo deciso di riassumere le vicende di The Last of Us e del suo DLC, Left Behind

Come detto, il 19 giugno 2020 è la data in cui finalmente potremmo mettere le mani sull’atteso seguito. In questi mesi abbiamo assistito alla pubblicazione, da parte di Sony, di alcuni trailer, alcuni incentrati sul gameplay, altri invece sulla storyline che non hanno fatto altro che aumentare l’hype.

Abbiamo pensato di fare una cosa gradita riassumendo le vicende raccontate nel videogioco del 2013 anche se il nostro consiglio resta quello di ritornare a vestire in prima persona i panni di Joel e di rivivere direttamente quella fantastica avventura.

Prologo

Il gioco inizia all’alba dell’apocalisse. Nelle prime sequenze di gioco impersoneremo Sarah, la figlia di Joel. Il contesto ci racconta di una famiglia in cui manca la figura materna in cui traspare immediatamente il forte legame padre-figlia.

Siamo alla mezzanotte del compleanno di Joel quando Sarah , svegliata a causa di un rumore, si ritrova a girovagare per casa alla ricerca del padre. Il televisore acceso racconta di un fungo parassita chiamato Cordyceps che aveva già causato problemi all’agricoltura mondiale e che evolvendosi aveva cominciato ad infettare gli esseri umani. La nostra ricerca viene bruscamente interrotta quando, dopo aver trovato Joel, lo stesso si ritrova ad affrontare un estraneo che tentava di entrare in casa. In questa scena fa la sua comparsa Tommy, fratello di Joel. I tre iniziano una fuga che li porta ad attraversare la vicina cittadina e a toccare con mano quello che stava accadendo. Durante una rocambolesca sequenza Sarah e Joel si ritrovano di fronte ad un soldato che intima loro di fermarsi. A nulla serve il tentativo di persuasione di Joel e la guardia finisce con l’aprire il fuoco nella loro direzione. Sarah viene ferita mortalmente e la vita di Joel viene definitivamente devastata.

Introduzione dei personaggi

Il racconto fa un salto di vent’anni. Siamo nel 2033 in un mondo completamente stravolto e nel pieno di uno scenario post-apocalittico. L’infezione ha ucciso circa il 60% della popolazione mondiale, la civiltà umana è collassata e i sopravvissuti ora vivono solo di anarchia e violenza. L’esercito ha inutilmente tentato di arginare l’epidemia imponendo la legge marziale e istituendo varie zone di quarantena. In questo panorama si è fatta strada un’organizzazione di ribelli nota come le Luci. Oltre a rappresentare la resistenza, le Luci si proponevano di aiutare il mondo attraverso la ricerca di una cura del virus. Joel è diventato un uomo rude, cinico e privo di scrupoli, un contrabbandiere che vive a Boston insieme alla sua compagna, Tess.

A causa di una serie di coincidenze Tess e Joel si imbattono in Marlene, leader delle Luci, che li ingaggia per contrabbandare uno strano “pacco“. Fa la sua apparizione la quattordicenne Ellie, la quale viene affidata ai due fuorilegge per essere scortata fuori città. Durante il viaggio Joel scopre che Ellie è infetta ma che stranamente non muta, ragione per cui le Luci pensano di poter ricavare da lei un antidoto all’infezione e salvare l’umanità dalla pandemia. Joel si dimostra da subito molto scettico ma, su pressione di Tess, acconsente a portare a termine l’incarico. Durante la fuga dai soldati che li inseguivano, Tess viene morsa da un infetto e decide di sacrificarsi per offrire ai suoi compagni una speranza di sopravvivenza. Ha inizio così l’avventura di Joel e di Ellie, che li porterà ad affrontare spaventosi pericoli e a costruire pian piano un rapporto a tratti commovente.

Il viaggio

La base delle Luci indicata da Marlene però era stata sgominata dai militari senza lasciare sopravvissuti. A Joel ad Ellie non restava che seguire gli scarni indizi per trovare le Luci superstiti. I due quindi attraversano la spopolata America settentrionale e affrontano da soli l’inverno, trovando sul percorso pochi superstiti amichevoli e molti più soldati e cacciatori che tenteranno di far loro la pelle, e soprattutto orde su orde di pericolosi infetti. Uno dei capitoli più toccanti di The Last of Us è sicuramente quello in cui controlleremo direttamente Ellie che, costretta a prendersi cura di un ferito Joel, si imbatterà in pericoli e situazioni bel oltre le sue possibilità.

Nel nostro girovagare ritroveremo Tommy e incontreremo altri personaggi che segneranno profondamente noi e i nostri protagonisti. Tra tutti, Henry e Sam, due fratelli che aiuteranno Joel ed Ellie in più di un’occasione. Scopriremo con loro la bellezza nel ritrovare un pò di umanità, in un mondo privo di scrupoli. Questa sensazione verrà drasticamente interrotta nel momento in cui Sam si trasforma in un runner. A quel punto ci ritroveremo a fare i conti di nuovo con la sofferenza e con la disperazione che questa volta porteranno Henry ad uccidere prima suo fratello infetto, e poi a togliersi la vita.

Tanti altri piccoli dettagli sulla storia e sull’ambientazione arricchiranno la nostra esperienza. Proprio in queste fasi, ci imbatteremo in una delle sequenze più toccanti dell’intero gioco in cui Joel ricorda ad Ellie che si dovranno separare, una volta giunti a destinazione. La ragazzina a quel punto manifesta tutta la sua paura legata all’ennesimo abbandono (approfondiremo questo aspetto in Left Behind). Joel, pur rispondendole in maniera rude e brutale, imbocca un sentiero di cambiamento, che a sua insaputa lo porterà ad affezionarsi alla ragazza.

Epilogo

Finalmente, all’inizio della primavera, i due protagonisti raggiungono un rifugio delle Luci a Salt Lake City dove ritrovano Marlene che, all’inizio della storia, aveva affidato Ellie a Joel. La donna fa condurre la piccola in ospedale e confida a Joel che potrebbero essere prossimi a debellare l’epidemia. Marlene spiega che la ragazza è stata a suo tempo infettata da un fungo mutato ed è per questo che non viene trasformata e uccisa come gli altri. Joel però scopre che l’operazione per estrarre dal cervello di Ellie il fungo mutato, la ucciderebbe. Sconvolto, si rifiuta di accettare passivamente la morte di Ellie, alla quale si è frattanto disperatamente affezionato. Così l’uomo si rivolta contro le stesse Luci, fredda Marlene e fugge con la ragazza ancora sedata.

Al suo risveglio le racconta, mentendo, che le Luci non avevano bisogno di lei perché esisterebbero altre persone immuni al fungo e che da tempo avevano rinunciato a cercare una cura. Il gioco si conclude nei pressi di Jackson, dove vive, in relativa tranquillità e sicurezza, Tommy, fratello di Joel, assieme a sua moglie Maria.

The Last of Us racconta di Joel e di come l’incontro con Ellie lo cambi profondamente; la catastrofe mondiale non è tanto il centro della trama, fa più da sfondo alla storia dei due protagonisti. All’inizio è per il proprio tornaconto che l’uomo trascina con sé Ellie attraverso l’America ormai desolata, senza immaginare che lei diventerà la cosa più importante della sua vita: una nuova ragione per andare avanti. Nell’epilogo, infatti, non è un lieto fine a trionfare, ma lo spontaneo amore paterno di un uomo a dispetto della crudeltà degli uomini.

Left Behind

In questo excursus narrativo non possiamo tralasciare Left Behind, DLC single player che racconta due episodi riguardanti Ellie. Il primo episodio è ambientato nei mesi precedenti all’incontro con Joel.  In questa avventura conosciamo una Ellie inedita, dai tratti più infantili rispetto a quella più matura vista nella storia principale. Scopriremo, tra le altre cose, come è stata infettata e verrà introdotto un personaggio fondamentale per lo sviluppo caratteriale di Ellie. Stiamo parlando di Riley, la sua migliore amica. Tutto inizia con Riley che, dopo diverse settimane di lontananza, fa visita ad Ellie, rinchiusa nella scuola militare di Boston. In quell’occasione, Riley, la informa di essere stata reclutata finalmente dalle Luci. Una cosa che la ragazzina desiderava da sempre.

Le due, spinte dalla voglia di stare insieme dopo tanto tempo, decidono di andare ad esplorare un centro commerciale abbandonato nelle vicinanze. Riley le rivela di aver violato le regole, ritornando a Boston per rivederla, poiché era stata assegnata ad una città diversa. Ellie, se pur a malincuore, accetta questa nuova realtà e confessa a Riley di volerle bene e di appoggiarla nella sua decisione di lottare per le Luci. Le sequenze in cui le due amiche si confidano sono contornate da sezioni di esplorazione nelle quali emerge lo spirito giocoso e divertente del momento. Ellie si dimostra una ragazzina troppo piccola e dolce per il mondo crudele in cui è cresciuta e del tutto ignara di quello che le accadrà di li a breve.

Prima di andare via, Riley collega il walkman nell’impianto audio del centro commerciale. Le due iniziano a ballare ed Ellie sopraffatta dalla tristezza, supplica in lacrime Riley di non andare via. Riley strappa la piastrina delle Luci che aveva al collo, a dimostrazione di voler restare con lei. A quel punto le due si baciano. Attratta dalla musica,  poco dopo arriva un’orda di infetti. Le ragazzine, pur cercando di fuggire, vengono raggiunte e infine morse. Nella totale disperazione di una prospettiva di morte certa, le due amiche considerano di suicidarsi, ma, alla fine, scelgono di trascorrere insieme il tempo che gli rimane. Come sappiamo da quel centro commerciale ne uscì solo Ellie…

Il secondo episodio del DLC Left Behind ci offre la possibilità di giocare un’avventura all’interno del segmento narrativo del gioco principale. Ci troviamo dopo il combattimento in cui Joel resta gravemente ferito ed Ellie parte alla ricerca di medicinali per curarlo. Ai fini del racconto questo capitolo offre poco. E’ comunque utile per renderci conto, se ce ne fosse ancora bisogno, di quanto Ellie tenga a Joel e del profondo legame tra i due.

In conclusione

Speriamo di averti regalato una panoramica completa sugli eventi più significativi del gioco. Solo giocarlo (più volte) ti permetterà però di apprezzare un’opera dettagliata, profonda e travolgente. The Last of Us non è un’esperienza videoludica fine a se stessa. Non è un gioco in cui bisogna avere una skill particolare o sul quale spendere centinaia di ore per migliorare. Non è un semplice videogioco. E’ un viaggio interiore che ti troverai a vivere in simbiosi con i protagonisti. Proverai diverse emozioni, alcune tremendamente intense e ti affezionerai tanto a Joel quanto ad Ellie. Si tratta di un titolo giocabile da tutti ma non per tutti.

Tra poco meno di due giorni avremo la possibilità di vivere in prima persona il seguito di questa fantastica avventura, su PlayStation 4, che si preannuncia epocale come il primo capitolo fu per la PlayStation 3.

I problemi per l’azienda francese sono iniziati sul finire dello scorso anno con un fallimentare Ghost Recon: Breakpoint

Lo sparatutto prometteva nuove dinamiche di gameplay e un comparto multigiocatore innovativo. I diversi problemi che affliggono il titolo e una meccanica non esente da bug e glitch hanno reso l’esperienza dei giocatori a dir poco incompleta. Senza dimenticare il caso legato alle micro-transazioni che secondo molti sarebbero pay-to-win.

Anche The Division 2, pur rappresentando un titolo multigiocatore valido, non è riuscito a rappresentare quel fenomeno innovativo che prometteva di essere. Nonostante la cura per i contenuti e per le meccaniche di gioco, The Division 2 accusa una pesante mancanza sull’aspetto narrativo. Infine, come se non bastasse, è arrivato anche il rinvio di Watch Dogs: Legion. L’insieme di tutti questi fattori hanno delineato un quadro preoccupante per la software house. Ubisoft, non può permettersi altri passi falsi in futuro. Dopo l’annuncio di Assassin’s Creed Valhalla di qualche settimana fa, stanno circolando diversi rumors sempre più insistenti su un nuovo capitolo della saga Far Cry.

Quello che sappiamo con sicurezza è che Ubisoft sta lavorando a 5 giochi tripla A in uscita entro marzo 2021

Come detto ci saranno i già citati Assassin’s Creed e Watch Dogs , oltre che Rainbow Six Quarantine e Gods & Monsters. Il quinto titolo è ancora avvolto nel mistero. Molti addetti ai lavori sembrano avere le idee perfettamente chiare a riguardo: secondo loro infatti, si tratta “sicuramente” di Far Cry 6. Addirittura si ipotizza una sua presentazione il 12 luglio durante l’Ubisoft Forward.

Il nuovo capitolo non dovrebbe essere ambientato nei USA e uscirà direttamente sulle console next-gen. Trattandosi sempre e comunque di rumors è giusto maneggiare queste informazioni con le dovute cautele. Si ipotizza un possibile ritorno alle origini con un location esotica a fare da sfondo alla nostra avventura o comunque un’ambientazione lontana da quella vista negli ultime episodi.

Siamo curiosi di capire se Ubisoft manterrà uno stile di gioco più tradizionale e affine alla trama del gioco, o se espanderà le dinamiche di gameplay come sta avvenendo per altri titoli sviluppati dalla software house.

Far Cry rappresenta uno dei franchise più amati dalla critica e dai giocatori

Visto il successo della serie, non ci stupiremmo affatto se venisse annunciato un nuovo episodio. In tal caso, tuttavia, rimarranno delusi coloro in attesa di un nuovo Splinter Cell o Prince of Persia per il quale era atteso un remake sulla next-gen.

Visitate il sito ufficiale Ubisoft per tutte le news in vista dell’evento del 12 luglio e continuate a seguirci per restare aggiornato.

L’ambientazione di Ghost of Tsushima è ideata e realizzata per coinvolgerti attraverso i colori, le dinamiche e la composizione di alcuni semplici elementi

Creare un gioco basato sui samurai e sul Giappone feudale presuppone uno studio storico approfondito, ma non solo. I ragazzi di Sucker Punch lo sanno bene e per questo affermano che sono serviti diversi viaggi, migliaia di foto e la visione di decine di film per riuscire ad inquadrare la giusta atmosfera. Moltissimi artisti hanno realizzato opere sul genere samurai, e per rendere l’esperienza di Ghost of Tsushima unica nel suo genere, è stato necessario trarre spunti da fonti diversificate.

Il design dei personaggi e alcune ambientazioni che vedremo in-game sono ispirate ad alcuni film e fanno riferimento a fatti storici realmente accaduti. Il percorso che ha portato la software house alla realizzazione del gioco è passato anche attraverso Takashi Okazaki. Ci riferiamo ad un artista di fama mondiale, famoso sopratutto per aver scritto e illustrato la serie manga, Afro Samurai.

Grazie alla collaborazione tra il fumettista e il team di sviluppo è nato un progetto che ha portato alla realizzazione di quattro opere d’arte ispirate al gioco

Ciascuna di loro raffigura un momento della storia di Jin (il protagonista): le folate di vento che gli faranno da guida, le fiamme che ne distruggono la casa, la maschera che indossa nel diventare lo Spettro e la furia distruttrice che lo accompagna nella lotta contro i nemici.

Ecco le parole di Takashi Okazaki in riferimento alle sue opere:

“Amo realizzare prodotti che vedrei volentieri o dei quali io stesso sarei ammiratore. In sostanza, mi piace che la gente si appassioni a qualcosa grazie al mio lavoro. Anche prima di avere avuto l’opportunità di collaborare, Ghost of Tsushima era qualcosa che aveva già fatto breccia nel mio cuore.” afferma l’artista. “Adoro lo stile dei manga “Gekiga” e Ghost of Tsushima me ne ricorda molto le atmosfere. Ho preso ispirazione da questo e ho deciso di incorporarlo nel mio lavoro, che spero possa piacervi!” conclude.

Nella galleria in fondo all’articolo potete visualizzare i poster in tutto il suo splendore. Avete letto quello che abbiamo scritto in merito a livelli di difficoltà presenti nel gioco?

Ti lasciamo con lo spettacolare trailer del titolo in uscita su PlayStation 4 e PlayStation 4 Pro il prossimo 17 luglio.

Lo spettacolare trailer mostrato, ci catapulta dentro una nuova avventura in cui Aloy affronterà una minaccia sconosciuta

Il video inizia con una panoramica in cui possiamo ammirare squarci di una natura che con brutalità ha ripreso il controllo del pianeta. Il video è interamente girato con sequenze in-game ed è possibile ammirare un primo assaggio delle potenzialità tecniche di PlayStation 5. La rappresentazione di fogliame, acqua, roccia e alberi è di altissima qualità e il dettaglio offerto dal Decima Engine appare straordinario. La tranquillità delle prime inquadrature viene bruscamente interrotta dall’ingresso in scena di Aloy in groppa ad un Corsiero con il suo fedele Focus fissato all’orecchio.

Questa volta, non sono le macchine a rappresentare il pericolo più grande, ma bensì un misteriosa piaga rossa che sembra infettare piante, uccidere animali e corrompere le macchine. Nulla a che vedere con la Corruzione vista nel primo capitolo. Questa misteriosa minaccia sembra essere ancora più terribile rispetto al passato.

Il titolo stesso del gioco sembra suggerirci come l’esplorazione rivestirà un ruolo importante nell’intera economia di questo secondo capitolo. Forbidden West, letteralmente ovest proibito, ci fa presagire un viaggio nel quale la nostra protagonista dovrà imbattersi per salvare quello che resta del suo mondo. Il trailer ci mostra alcune sequenze subacquee in cui è possibile ammirare antiche rovine sommerse presso cui riattivare dispositivi appartenenti al mondo precedente.

In Horizon Forbidden West presumiamo sarà possibile eseguire l’Override su macchine alate, proponendo al giocatore anche la possibilità di volare

E’ inoltre possibile notare la grande varietà di ambientazione che Horizon Forbidden West ci regalerà. Immense distese di sabbia si contrappongo a fitte foreste passando per bianche spiagge tropicali e cime innevate. Il ritorno del personaggio interpretato da Lance Reddick e la comparsa di una tribù in grado, apparentemente, di usare a proprio favore le macchine corrotte fanno da sfondo all’introduzione di nuove gigantesche bestie robotiche (Mammoth e coccodrilli). A giudicare da come Aloy tende l’arco contro questa tribù è verosimile credere che fronteggeremo un doppio pericolo. Da una parte la misteriosa piaga e dall’altra una tribù intenta a sfruttarla per il proprio tornaconto.

Zero Down è stato un Action RPG di successo pur non essendo esente da difetti. La ripetitività che spesso si accusava nel compiere delle missioni simili tra loro rappresentava il più grande limite del titolo di Guerrilla Games. Con l’introduzione di nuove dinamiche legate al gameplay, come l’esplorazione dei fondali o la possibilità di volare, speriamo di avere tra le mani una maggiore varietà di situazioni e nuove possibilità negli scontri con i nemici.

Non conosciamo ancora la data di uscita del titolo. Non ci resta che aspettare e intanto gustarci il primo capitolo in arrivo su PC. Speriamo sia un’esclusiva che accompagnerà PlayStation 5 al lancio ma è più probabile che venga annunciato per il 2021. Restate sulle nostre pagine per non perdere nessuna notizia sulla prossima avventura di Aloy.

La clip, denominata “Narrative Trailer” introduce in Mafia Definitive Edition, la storia e qualche personaggio.

Annunciato qualche settimana fa, Mafia Definitive Edition, fa parte di un progetto più ampio denominato Mafia Trilogy. Se non hai seguito la notizia puoi approfondirla qui.

Sinteticamente possiamo dire che questa raccolta racchiude la trilogia del franchise.

La collection conterrà:

• Mafia I: Definitive Edition, remake del primo capitolo, disponibile dal 28/08/20 al prezzo di 39,99€
• Mafia II: Definitive Edition, remastered del secondo episodio, disponibile ora al prezzo di 29,99€
• Mafia III: Definitive Edition, versione comprensiva di tutti i DLC, disponibile ora al prezzo di 29,99€

Mafia: Trilogy Edition invece sarà disponibile dal 28 agosto al prezzo di 59,99€ ed includerà tutti e tre i giochi.

Un’ottima occasione per tutti coloro che non hanno mai giocato i titoli della serie. Il prezzo da pagare (59,99€) per mettere le mani sull’intera collezione è, tutto sommato, giusto e la scelta di offrire i singoli capitoli separatamente, la troviamo vincente.

Ma torniamo sul titolo oggetto del trailer. Per quanto riguarda il primo storico capitolo del 2002, approdato su PS2, PC e Xbox, sottolineiamo che si tratterà di un remake in piena regola. 2K Studios ha confermato l’aggiunta di dettagli, missioni aggiuntive, backstory ampliate, sceneggiatura migliorata ma sopratutto l’introduzione di dinamiche di gameplay nuove, come quella legate alle motociclette.

Il gioco è previsto per il 28 agosto su PC, PlayStation 4 e Xbox One. Per tutte le informazioni sul gioco visitate il sito web ufficiale.

Ci riferiamo al brano “Future Days”, singolo estratto dall’album Lightning Bolt del 2013.

Questa canzone racconta del rapporto tra due persone e della profonda connessione che le lega. È la prima volta che la band di Seattle acconsente per l’utilizzo di una sua canzone all’interno di un videogame.

Il brano in questione è stato scelto e voluto direttamente da Druckmann il quale ha presentato al manager del gruppo la storia intera di The Last of Us Part II, sottolineando quanto la canzone sarebbe stata importante per la narrazione.
Naughty Dog ha anche confermato che Future Days sarà presente nel gioco più volte e farà da sfondo musicale al rapporto tra Joel ed Ellie.

Convincere i Pearl Jam a cedere i diritti non è stato facile.

La band tiene molto al contesto in cui vengono usate le proprie canzoni. Come già detto, si tratta della prima volta che un loro brano comparirà in un videogioco, motivo per cui inizialmente si era sollevata qualche perplessità.

A quanto pare però, dopo aver letto la trama di The Last of Us Part II, Eddie Vedder e compagni hanno acconsentito volentieri al suo utilizzo. A dimostrazione di quanto fosse importante per Naughty Dog, si vocifera che lo stesso Druckmann era pronto a volare a Seattle per convincere la band. Per nostra fortuna non è stato necessario ed è ormai sicuro che avremo Future Days ad accompagnarci in questa avventura.

D’altronde sappiamo che la software house californiana  ha da sempre avuto una particolare attenzione per l’aspetto musicale nelle sue opere. Ti ricorderai sicuramente, ad esempio, la melodia che accompagnava le gesta di Nathan Drake in Uncharted. Il coinvolgimento del compositore Gustavo Santaolalla (vincitore di due premi oscar) e il recente “caso” sulla cover del brano True Faith eseguita da Lotte Kestner dimostrano quanto il progetto sia curato anche sotto questo aspetto.

Il brano del 1987 dei New Order è stato utilizzato nel trailer di lancio (che trovate alla fine dell’articolo) ed è stato oggetto di qualche polemica.

La versione che viene cantata e suonata da Ellie somiglia parecchio ad una cover realizzata da Lotte Kestner che si differenzia notevolmente rispetto alla versione originale per ritmo ed interpretazione. Inizialmente Naughty Dog non aveva fatto alcun riferimento alla cantate americana salvo tornare sui suoi passi qualche giorno fa, attraverso un twitter di Neil Druckman attraverso il quale si scusa per aver utilizzato la sua canzone all’interno di The Last of Us 2 senza averla citata correttamente.

Manca ormai pochissimo all’uscita del gioco che a quanto pare avrà una patch al Day One.

Se pensi di non riuscire ad aspettare il 19 giugno ti consiglio di guardare il video diario degli sviluppatori. Inside The Last of Us è il titolo del documentario, nel quale vengono trattati diversi argomenti tra cui la storia, il gameplay, i dettagli e il mondo di gioco. Puoi trovarlo sul canale YouTube ufficiale di PlayStation.

Ti lasciamo infine con il trailer di lancio di The Last of Us Part II, nel quale possiamo pregustare l’ultima fatica di Naughty Dog.

Diretto da David Goldfarb, conosciuto per Payday 2 e  Battlefield: Bad Company 2, il gioco offrirà un arsenale di armi demoniache ognuna delle quali ricca di particolari e abilità speciali.

Come per ogni sparatutto, in Metal: Hellsinger si dovrà sparare parecchio, ma seguire il ritmo della musica farà la differenza.

Vicino al mirino principale della tua arma sarà visibile un indicatore simile a quelli visti nella serie Rock Band. Prestare attenzione a questi indicatori vorrà dire sparare a tempo di musica. Così facendo accumuleremo punti che ricaricheranno un moltiplicatore attraverso il quale potremmo utilizzare le abilità Ultimate della nostra arma.

Si tratta di un prodotto a metà strada tra Doom e un gioco musicale, che promettere di fondere gli elementi di ciascun genere per ottenere un risultato unico. Questo darà al giocatore un incentivo a rimanere dentro il suo universo. “L’esperienza promessa diventerà così intensa e così potente da entrare dentro i giocatori”, spiega Joel Bylos, Chief Creative Officer di Funcom. “Sapevo che Dave e The Outsiders sono degli esperti e che sanno come fare un FPS. Io però, non l’ho mai fatto prima. È un progetto molto ambizioso e siamo orgogliosi di far parte” afferma.

Come anticipato, dietro alla realizzazione di questo gioco troviamo The Outsiders, team indipendente svedese e Funcom, publisher di titoli del calibro di  Conan Exiles, Secret World Legends, Age of Conan: Hyborian Adventures , The Longest Journey , Anarchy Online , The Park e Dreamfall: The Longest Journey.

“Vogliamo rendere questo gioco il più Metal di sempre”, afferma David Goldfarb. “O comunque arrivare il più vicino possibile a questo obiettivo.Volevo rendere omaggio al Metal, non solo in termini musicali ma attraverso uno stile artistico, personaggi e tradizioni. Sto provando a realizzarlo adesso, e nel farlo provo una gioia incredibile. Non vediamo l’ora di coinvolgere i musicisti.”

Metal: Hellsinger è previsto per PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One e Xbox Series X nel 2021. Il gioco sarà ottimizzato per console di nuova generazione, con grafica migliorata, framerate fino a 120fps e con tempi di caricamento drasticamente ridotti.

A proposito di next-gen, hai letto il nostro articolo sull’evento di presentazione di PlayStation 5 ?

Resta sulle nostre pagine per tutte le informazioni, su questo e su altri titoli in uscita.

Per l’occasione la versione Steam includerà i costumi originali Glitch per i personaggi del primo capitolo.

Il seguito del JRPG è pubblicato da Idea Factory International e Koch Media e sarà disponibile in Inglese, Giapponese e Cinese tradizionale con sottotitoli in Cinese semplificato.

La particolarità di Death end Re; Quest 2 è rappresentata dalla natura del suo gameplay. Siamo di fronte ad una tipologia di gioco ibrida, basata sul classico concetto di JRPG a turni. È possibile però spaziare su altre tipologie, dallo sparatutto in prima persona al picchiaduro. Per rendere più chiaro il concetto ti mostriamo un video di poco meno di 20 minuti, in cui potrai farti un’idea più chiara di ciò che ti aspetta.

Per gli amanti degli JRPG si tratta sicuramente di un titolo da provare.

Le caratteristiche lo rendono unico nel suo genere e il suo gameplay non facilmente catalogabile potrebbero incuriosire anche i giocatori più scettici. Per solleticare ancora di più la tua curiosità ecco il trailer ufficiale del gioco.